作者：疯神狂想
他们在制作传统素三彩时，积极引用新兴的粉彩，研制出素三彩与粉彩的组合器。
该类器物甚至使用到胭脂红（即荤色），使“素三彩”更加名不符实了。
第1343章 实物见证
与明清时期的五彩、斗彩器相对比，素三彩是在素胎上挂低温彩釉。
而五彩、斗彩则是在烧制好的釉胎上施彩釉。
其次，素三彩的图案大多使用锥刻纹来表现，工艺略显粗拙。
当然，“素三彩”与“粉彩”的结合器除外。
而五彩、斗彩则是使用黑彩、青花描轮廓，图案分外细腻。
因此，同时期五彩、斗彩制品的绘画艺术造诣，也较素三彩器更胜一筹。
明清三彩瓷的演变，可以看出它在明初永宣御厂中慢慢发展壮大，至成化时期形成较大规模。
随后，斗彩、五彩瓷的创新普及令其一度失去优势。
清初康熙御厂制作又令其出现高潮，雍正时期甚至与其他新兴彩瓷工艺结合创新。
在各种陶瓷工艺不断前进的历史舞台中，“素三彩”也在几度沉浮中逐步改革更新。
其实其制作工序也十分简单，就是将研磨好的瓷土进行浸润，制成泥坯。
之后在泥坯上描绘图案，再以釉浆在表面涂覆，然后入窑烧制，成为釉下彩。
另一种是将瓷坯经700—800C烧制，形成素烧坯。
然后将金属氧化物制成的高温釉料，涂于胎坯上，经1080C高温氧化焰二次烧制而成。
“老板，即将进入船舱，您要不要看看！”
就在陈文哲又一次，想要好好研究一下素三彩瓷器的烧制过程之时，高启静再次走进了存放海捞瓷的船舱。
“清场了？”
“对，不过，整体打捞是不行了，只能破拆。”
两人一边走，一边走进了雷达仓。
看着水下机器人拍摄的画面，陈文哲有点可惜。
这里掩埋着又一艘古沉船，船体残骸周围的海床上，散布着无数碎裂的瓷器。
而另外一个显示器中，则是在黑漆漆的船舱之中。
此时，随着晃动的画面，陈文哲已经发现了一大部分的瓷器。
他能看出，在沉船之前，一大部分瓷器就已经破碎。
在瓷器碎片附近的船底残片，原封未动，但其他地方只能看到船的龙骨，衔接板全都不见了。
之后，更多的碎瓷片和压舱物，在大片的船身板下被发现。
以上种种迹象皆表明了，这艘船曾先经过爆炸。
大量的瓷器和压舱物，因此而先泄漏至海底。
船身随后沉入海底，并压在瓷片等物之上。
这一艘船不大，但是运载的瓷器却不少，看样子最少也不低于十万件。
可是，这些瓷器大部分都被破坏。
加上被人盗捞了好几天，现在能够看到的，几乎都是碎片。
碎片陈文哲也要，所以，首先清理的是被船体残骸压着的碎瓷片。
很快，船中出水的碎瓷片，就达到9583公斤。
看器型，看重量，陈文哲估摸着，这最少有三万七八千件瓷器，可惜其中80％已经破碎。
破损程度低于50％的都不多，这样的轻松能够挑选出七八千件。
而堆积在这批碎瓷片中的，还剩下百分之二十。
十万件瓷器之中，堆在这里的有三四万件，百分之二十也不少，足有七八千件。
而这些，都可以说是克拉克瓷，这些都是荷兰人在海上，想要截获的战利品。
可惜，这艘船成了，战利品也随着沉船，一块进入海底，直接待了三四百年。
这么多瓷器，还是以景镇青花瓷为主，即所谓克拉克瓷。
典型的青花瓷还不少，像是明青花双凤纹克拉克瓷盘，这种盘子的口径31cm，底径16cm，高5cm，还真是不小。
其他还有明青花莲池鸳鸯纹克拉克盘，口径31cm，底径17cm，高5cm。
这些器型，应该是晚明民窑精品，也可以说是青花的集萃。
之所以了解的这么清楚，就是因为当年的万历号上，也打捞出水过这种瓷器。
“万历号”沉船的打捞者史坦，于2005年8月带着打捞的克拉克瓷，来到我国的“瓷都”景镇。
他在几个废弃的古窑址中，找到了与沉船瓷器极为相似的一些瓷片，证实那批瓷器为明代万历时期的景镇产品。
明万历年间受到传统文化观念的影响，这些瓷的装饰多以佛教、道教、伊斯和我国传统吉祥题材为主要内容。
特别是吉祥文化得以广泛流传，体现了人们一种祁盼心理。
比如：祛病、防灾、吉祥如意、多子多福、长命百岁等，使得人们获得心理慰藉。
其纹饰与器型也融合了多种风格，给人独特的审美享受。
此时陈文哲眼前的这批瓷器，经过海水长时间的浸泡，釉面有不同程度的侵蚀。
在做工上也很难与明清官窑的瓷器媲美，但它们背后蕴含的历史价值和文化价值，是不容小觑的。
这种瓷器，可以说是我国外销瓷很好的实物见证。
随着大量完整器的出水，陈文哲更加确定，这些瓷器，应该跟“万历号”沉船出水的瓷器一个样。
当时出口的瓷器，都是以日用器为主。
器型虽然比较丰富，但也摆脱不了盘、碗、碟、杯、盖盒、军持、瓶、壶等商品。
这些瓷器的时代特色，十分明显。
比如说盘和碟，这是沉船出水量最大的瓷器。
盘的口沿分为花瓣口和圆口，最大口径为33厘米，口径较小的则称作碟。
盘和碟内底心和边沿开光有圆形、菱形、扇形、长条形、桃形。
纹饰有花草、动物、暗八仙、草虫、花鸟、瓜果等图案。
如一只青花双凤纹克拉克瓷盘，一看就是明代出品。
这只青花盘，内底心绘青花锦地八菱形开光，开光内主题纹饰为双凤口含仙草相互追随，凤尾穿绕于祥云之间。
凤是人们臆想的保护神，尽管事实上是不存在的虚拟生物，但却是我国古代先民崇拜的对象。
人们认为它能带来光明和幸福，寓意天下太平、吉祥。
除了这种带有典型民族特色的东西，其他的牡丹纹的瓷器，自然也不少见。
像是明青花留白牡丹纹碟，它的口径21.5cm，底径13cm，高3.5cm。
内底心双圈内，绘三朵怒放的青花缠枝牡丹。
这样的图案，不管在哪一朝制作的瓷器当中，都不少见！
第1344章 象首方足军持
从一大摞碟子之中，陈文哲挑选出来了一些没有被生物污染，保存最好的一些，摆开来，仔细观赏上面的纹饰。
这种明青花留白牡丹纹碟，都是描绘的花鸟纹。
这只牡丹纹碟，描绘的牡丹十分鲜艳，到现在还能看到其花四周，满布绿叶片衬托。
这种纹饰繁复饱满，而又有秩序感，甚至还采用了留白的画法。
内沿绘青花几何花卉纹一周，外壁口沿处绘青花复线弦纹一周，弦纹下饰两对应叶脉纹。
胎质细腻，色白。
牡丹是花中之王亦被誉为富贵之花，寓意繁荣昌盛代表人们对美好生活的祝愿。
像这种精品瓷器，还有不少，但是瓷器的纹饰，也就那么几种。
除了兽纹，花纹，剩下的肯定是鸟纹。
出水的花鸟纹碗盘碟是最多的，像是明青花花鸟纹瓣口折沿碗。
这件瓷碗口径21.2cm，底径10.7cm，高6.5cm。
花纹和鸟纹的瓷器有，花鸟纹的瓷器，自然更是不缺。
像是一只明青花莲池鸳鸯纹克拉克盘，盘内底心青花锦地八菱形开光。
开光内绘有池塘，右侧绘一束盛开的莲花，左侧画有一对鸳鸯腹部互贴深情对望。
鸳鸯是纯洁爱情与夫妻和美的象征，被人们誉为瑞鸟。
莲花和鸳鸯组合成莲池鸳鸯纹，亦称作满池娇。
它整体写实，画工细腻，线条流畅，组图优美，寓意幸福祥和，是人们喜爱的纹饰之一。
以上两者皆锐唇、花瓣口外撇、浅弧腹、折腰、圈足。
折腰及内壁绘八扇形开光，并以中间画有绶带纹的长条形开光相隔。
扇形开光内，以折枝花卉纹和暗八仙纹为饰，盘外壁随意勾勒六圆形和长条形以烘托内饰。
青花发色蓝中泛灰，胎体轻薄，质坚密。
暗八仙纹，在克拉克瓷中是常见的典型纹饰之一。
瓷器上的暗八仙纹饰，指只绘八仙的法器，而不绘人物形象。
道教中的神仙人物八仙，各有不同法器。