作者：疯神狂想
这是别人打捞出水的瓷器，但是这艘船比较倒霉，因为他在跟周围打捞船竞争之中，被撞击沉没了。
所以，他也沉入了海底，变成了一艘海底沉船。
遇到这样的好事，高启静哪里会客气？
这样一来，这些本来注定要流失国外的瓷器，再一次回到了国人手中。
“康熙的素三彩瓷，这可是巅峰啊，应该就是御窑厂出品，只不过这些不是宫中订制。”
拿着一件瓷碗，陈文哲感觉十分满意。
不过，他只是高兴了一会儿，就不高兴了。
因为这一批康熙素三彩瓷，品种实在是太全面了。
通过它们陈文哲能够想象到，这几天周围的那无数盗捞者，肯定都有大收获。
如果不是意外撞沉了一艘小型打捞船，他哪里能看到这么多精品？
既然一艘小船都有这么大收获，那么其他打捞船呢？
摇了摇头，陈文哲也只能无可奈何。
之前他也在忙活，而且他的收获可比这里所有人加起来都大。
但是，他还是感觉可惜，因为康熙素三彩瓷，真的是时代精品。
清康熙时，素三彩得到很大发展，衍生出许多新的品种，这些才是最经典的素三彩瓷。
比如白地三彩，从一只箱子之中，陈文哲很轻易就找出来十几件白底三彩的大碗。
这是釉下三彩，以素白器为底，划出纹饰后绘黄、绿、紫三彩图案，外罩白釉。
图饰有花纹、三果、云龙等。
白地三彩的釉面平润，胎体细腻，釉涩鲜艳，尤以嫩如春水的浅绿色最为动人。
这种素三彩瓷，每一种涉及的釉色都比较多。
如果是别人，遇到这种情况，想要仿制这种瓷器就会比较麻烦，因为高仿古代瓷器，最麻烦的就是调制出合适的各种釉色。
而这一点，对于陈文哲来说，却恰恰是他的优势。
所以，不要说白地三彩，就算是色地三彩，他最起来也一点不麻烦。
看着眼前胡乱掺杂在白地三彩瓷之中的色地三彩瓷，陈文哲直摇头。
那些外国人，根本分辨不出这两种瓷器的区别吧？
看不出是什么品类，拿到颜色也辨别不出来？
色地三彩是在胎上刻划纹饰后加彩，地有黄、绿、米、紫诸色。
釉面硬度高，肥厚而有光晕，纹饰层次分明。
第1342章 斗彩、五彩、法华彩
色地三彩器物以大瓶、大罐、大盘、香薰等陈设瓷为多。
在一摞大盘之中，陈文哲还发现了黄地紫绿衫。
这种釉色的瓷器，以盘为主，外壁绘三彩葡萄、云鹤、朵花、蟠缡，盘内划龙纹并填紫绿衫。
底有青花或紫釉题款，款上罩黄釉。
这种盘，整个清代都在生产。
再就是墨地三彩，这种素三彩瓷是地釉先施绿釉，再施黑釉。
问世以紫黑釉勾勒再填黄、绿、紫、白色。
有的在墨地开光中，绘白地三彩。
墨地三彩稀如晨星，民初多有仿制。
还有一种虎皮三彩，清末民初仿制的也比较多。
这是以黄、绿、紫三彩相间点染成虎皮状斑块，釉面光亮变幻。
器物有盘、碗及福禄寿三星，均胎骨致密沉重。
其实，不管是什么样的三彩，都脱离不了釉色。
而三彩最早的其实就是唐三彩，所以到了清代，又衍化出三彩瓷塑。
一类唐三彩俑，将雕塑和釉彩结合起来，有仙佛、禽兽、鬼怪及福禄寿字壶均胎质坚致，造型生动。
三彩康熙已很少生产，晚清光绪及民国初出现过一些仿制品，也相当精美。
而之前陈文哲发现的瓷器碎片，大部分是明代三彩瓷。
那些明代制品，相比清代素三彩瓷器，品种少了点，但是器型、纹饰、釉色，却一点也不差。
明代素三彩，是在唐宋三彩的基础上发展而来的。
只是随着瓷器烧制技术的提高，御厂改用素烧瓷胎代替以往的素烧陶胎。
这一变革不仅进一步增大了“素胎”的机械强度，也提高了成品的精美程度，成为明清三彩与唐宋三彩的最大区别。
根据这点，又可将素三彩进一步划分为“素三彩陶”与“素三彩瓷”两大类。
景镇御厂在永乐宣德时期，已经开始烧制各种简单的低温复合彩釉瓷。
色釉多为两种，通常不叫“素三彩”，而称“绿地酱彩”或“黄地绿彩”等。
造型也主要以碗、盘、壶等日用品为主。
类似制品，直到成化时期依然大量制作。
为清晰表现绘画图案，器身基本都使用锥刻纹做分界线。
因烧制工艺尚不娴熟，使用三种以上色釉的制品相对较少。
而这一次，陈文哲发现，他们抢到的最多的，还是明代的素三彩。
特别是其中的一些经典，比如成化素三彩鸭熏，是明朝的典型素三彩制品之一。
这种作品是由黄、绿、褐、墨绿、孔雀蓝等多种彩釉组合而成。
陈文哲还真没想到，一艘貌似万历时期的沉船之上，居然还能打捞上来一只成化的素三彩瓷。
这可是大收获，也让陈文哲更加兴趣盎然。
“抢，速度快一点，遇到了其他人也不用客气，不管是机器，还是潜水员，都要攻击，反正我们的货船已经离开这片海域。”
看到了好东西，陈文哲也就放开了高启静他们的手脚。
之前他还害怕高启静他们太野，现在则无所谓了，谁让他们人多装备好呢？
最主要的是，他们下水的机器更多，价格也更便宜。
还有，陈文哲有钱，他不怕损失。
这样一来，那些没有多少资本，只能派潜水员下水的打捞船，就首先败退。
之后，有些资本，派遣水下机器人下水的打捞船主，也受不了损失，退出打捞行动。
而陈文哲这边，人员就躲在船上，没有一人下水。
他们就派机器人下水捣乱，大不了就损失点钱财呗！
爱拼才会赢啊，所以陈文哲赢了。
他很快就有了更大的收货，这一次不止是素三彩了，还有斗彩、五彩等瓷器。
随着一批批精美瓷器打捞出水，陈文哲也更加了解成化、嘉庆、万历时期的瓷器。
比如，素三彩瓷在嘉万时期，应该还在继续制作。
只是斗彩、五彩等釉上彩的规模不断扩大，导致素三彩制作相对减少。
而斗彩、五彩增多，自然也就可以大批量贩售。
当然，因为工艺的问题，这两种瓷器的数量，还是相对较少的。
除了这些，这里面还有另外一种瓷器，也出现在外销瓷的行列。
当时，素三彩的减少，却也让另外一种瓷器增加，那就是法华彩瓷器。
当年的御厂还制作过大量的“法花”器，又称“法华”、“珐花”等。
该类器物同以上素三彩一样，也是先经过高温烧制成素胎，然后填涂孔雀蓝、黄、绿、紫、白等色釉装饰，再低温烧制。
不论从工艺流程还是原材料来看，它们都应归结为素三彩范畴内。
只是因为日常生活中人们过于强调其色彩，才称其为“法花”，显得与“素三彩”无直接关系了。
可惜，这些从沉船中抢到的瓷器，都是明代的，一件清代的也没有。
这就确定了，这艘沉船，应该是嘉万时期的，绝对不可能是清代的。
与明代制品相比，清代御厂制作更趋细致、复杂化，出品的瓷器，也更加受人欢迎。
自然，价格也更高。
毕竟相比明代，清代的技术也更好。
比如，清初部分素三彩瓷，逐渐使用黑彩勾勒，代替以往的雕刻划线，使画面精致许多。
这种变化应是御厂制瓷者，借鉴当时五彩瓷绘画，总结改进的结果。
因此，清代素三彩制品更加多种多样。
当然，清代素三彩和明代素三彩，分辨起来也比较容易。
清代的素三彩瓷，既有延续明御厂传统、使用雕刻纹做分界线的，也有雕纹刻画与其他色釉图案互不干涉、相互并存的。
这里需要提及的是，不少康熙素三彩制品中，白釉都表现出不同程度的牙黄色调。
据说是因为烧制不理想，才使白釉没有达到预期的理想效果。
但是，清代之时，却在创新素三彩。
康熙时期，御厂出现一种使用黑彩勾勒轮廓的新素三彩，极可能是制瓷者，借鉴当时五彩瓷绘画风格，所得的创新品种。
清代素三彩的最大变革，莫过于御厂工匠。