作者：疯神狂想
如果这些问题都解决了，烧制出来之后，还需要看釉色、釉质。
龙泉青瓷最经典的精髓是釉色，最高的境界是似玉非玉的釉质。
在这方面，上千年下来，制瓷匠人们一只在探索。
现在想要重现辉煌，乃至有所突破，技术的革新必不可少。
比如相比龙窑，液化气窑有不断创新的可能。
20世纪90年代，景镇已经有在烧液化气的梭式窑。
而在这种窑口的启发下，改造出了人工控制的新式窑炉。
这种炉窑可以解决釉发色不纯正和不稳定等难题。
古法烧制的青瓷，代表了千年技艺的传承。
现代化的气窑，则让影响因素更加可控。
结合釉料配制工艺的突破，才有当代青瓷的中兴。
从紫铜色釉，到高温黑色釉，再到虎斑色釉、赫色釉……
有了现代科技助力，现代青瓷产品设计和创意愈加丰富。
陈文哲站在这些前人的肩膀之上，自然会有着更多的选择。
他不用依靠经验摸索试错，就能够得到想要的釉色。
但是，如果想要更好的，他也必须在烧制过程当中，进行反复对比。
只有多次修改配方，才能在传统龙泉青瓷釉料配制技艺研究上，取得突破。
最终找回岁月淘洗中的釉色，让纯正的梅子青、粉青、铁胎哥窑青瓷重获新生。
第1666章 常用二十四种彩瓷
夕阳下，陈文哲结束了一天的工作。
一旁的小仓库内，烧制好的青瓷小碗等日用瓷器，已经打包完毕。
那些当然不是他的作品，但是这些青瓷作品也十分精美。
青瓷在一念堂陶瓷厂，已经生产了快两年。
在这里有着制作各种各样瓷器的高手，青瓷也不能例外。
毕竟陈文哲出名，最早就是靠的青瓷。
这些作品将陆续发往全国各地，走上老百姓的茶几餐桌……
现在的青瓷既是艺术品，也要服务于人们的生活。
陈文哲也需要生活，所以每次他攻关过后，都会有一大批精品瓷器流入市场。
接下来的一段时间，就是生产、宣传、出货赚钱。
每天天不亮就会取窑砖、开窑门、取匣钵、开匣钵……
随着一声雄浑的“开窑咯”，陈文哲完成了又一批青瓷的古法烧制。
这里面的瓷器，开窑之前基本上都已经被预定了，不愁没销路。
陈文哲的工作室里，现代化的智慧窑炉，实现自动调节各个烧制时段的温度；
研发的传统龙泉青瓷瓷土标准化生产应用，实现了青瓷原料规模化稳定生产；
整个过程，从采土、粉碎筛选、淘洗沉淀、拉胚、晾胚、素烧、修胚、装饰、上釉、装匣装窑、烧窑、出窑，最终上市结束。
现代人关注成本，最终关注的可能还是产品的价格问题。
而到了龙泉窑这里，因为龙泉青瓷的烧制工艺复杂，成品率比较低，精品龙泉青瓷的价格就比较高。
有人把龙泉青瓷分成这样几个层次：精品，一等品，二等品，次品。
精品是没毛病可挑的，釉面釉色匀净，青如玉，明如镜，声如磬。
好的青瓷，只要一看，脑子里闪过关于青瓷的好的形容词太多了。
如果把所有好的特质，全部烧制出来，肯定就是一件精品龙泉青瓷。
可是，青瓷只不过是国内无数彩瓷之中的其中一种。
这也是陈文哲忽然间想到的一个问题，国内的瓷器当中，到底有多少彩瓷？
陈文哲把能遇到的，好的名窑都仿了一遍，他还真没有梳理过国内出现过的彩瓷。
彩瓷，应是带有色彩装饰的瓷器。
由于我国彩瓷历史悠久，在每一个不同的历史阶段，广大陶工在生产技术上不断地创新，因而彩瓷品种繁多。
尤其是明、清两代，JDZ的彩瓷品种可达数十种或上百种。
从传统名称来看，有的从工艺方法上定名，有的从所用的彩料定名，有的从器表装饰的彩色定名。
而常用的彩瓷，应该有二十几种。
我们最常见的就是青花、釉里红等等。
青花出现于唐宋时期，成熟元朝，明清发展至巅峰。
以钴矿为原料绘于坯体，罩釉后入窑高温烧制。
釉里红创烧于元代，发展于永宣、清康乾时期发展至巅峰。
金属铜元素为呈色剂绘于表面，上釉后高温烧制而成。
青花釉里红元朝成熟，清代后，青花成为釉里红的点缀。
像是五彩，就可以衍生出多重彩瓷。
五彩创烧于元代后期，成熟，清康熙发展至鼎盛。
颜色鲜艳浓烈，不强调过渡，也被称为“硬彩”。
五彩的基础上创烧斗彩，这种彩瓷创烧于明宣德时期，于明成化时期备受推崇。
先用青花勾轮廓，再用颜料二次施彩。
斗彩的基础上，再填颜色就是珐琅彩。
珐琅彩创烧于清康熙晚期，将西方画珐琅技法移植到瓷胎上。
粉彩始创于康熙晚期，雍正时期趋于成熟。
施彩前用玻璃白粉末打底，让颜色有过渡。
矾红创烧于宋朝，后沿用于明代，于清朝十分盛行，其色泽往往带有一种如橙子般的红色。
墨彩始于清朝康熙中期，流行于雍乾朝。
它以艳黑为主，兼用矾红、本金等彩料。
除了这些熟悉的彩瓷，历代以来的彩瓷还有很多，像是浅绛彩。
流行于清末，以黑料绘花纹，再上淡赭和水绿、草绿、淡蓝及紫色等。
素三彩始于明成化，清康熙时期十分盛行。
以绿、黄、紫、白等彩料为主，不用红色。
高温颜色釉堆白创烧于明宣德，成熟于清雍正，主要有祭蓝堆白和桃红堆白两大类。
褐绿使用含铁和含铜色料，呈现褐、绿两色的花纹。
红绿彩常见红绿黄黑四色。在烧成的白釉上施彩勾画出纹饰，二次入窑烧制。
白釉黑彩创烧于北宋，直至元明清都被广泛烧造。
用毛笔蘸黑料，绘于施釉白化妆土的胎上作画，再上釉入窑。
广彩，是一种完全因外销而产生的新品种。
新彩是光绪年间盛行，它包括贴花、绘画、刷花、印花、薄膜移花、各色光彩等。
釉下五彩首创于清末，因其抗侵蚀、耐磨损，也称“绿色”陶瓷。
釉下七彩工笔瓷于2011年9月研发成功，直接在坯体进行工笔彩绘，施釉后入窑高温烧成。
金彩始于宋代，清代极盛，用黄金色釉上彩作为饰瓷手法。
洒蓝竹管蘸蓝釉汁水，吹于烧成白釉器上。
青花加彩是明成化始创，清雍正进一步发展。
其以釉下青花代替蓝色，烧成后再上其它彩料。
兔毫釉是在黑釉器上透出黄棕色或铁锈色条纹，如豪状，得其名。
陶瓷喷彩是镂版盖在器皿表面，用压缩空气经过喷枪将彩料喷于制品上，可进行多版套色。
这里是最简单的二十四种彩瓷，也是我们常用，常做的二十四种彩瓷。
而这些还是一些平常的颜色釉，在这些颜色釉的基础之上，还能形成很多釉色。
比如唐三彩、宋三彩，虽然名字中都带“彩”，但其实属于陶器，不是彩瓷。
彩瓷的品种繁多，加彩、五彩、素三彩、粉彩、硬彩、软彩、古彩、珐琅彩……
不客气的说，光名字都能把人绕晕。
同样都是在瓷器上画画，这些品种到底有什么不同，又该怎么区分呢？
根据彩绘位置的不同，以上所有彩瓷都可以被划分为三种：釉下彩，釉上彩，以及釉上釉下混合彩。
第1667章 古彩工艺巅峰
釉下彩，顾名思义，就是彩绘在釉层之下。
烧制时先用彩色颜料，在素坯上画出各种图案。
原理和釉相同，靠金属元素呈色。
之后罩上一层透明或颜色浅淡的釉料，最后入窑在1300度左右的高温中一次烧成。