作者：疯神狂想
第1591章 十二花神落人间，一半风雅一半仙
宋室南迁时，大量窑工跟随其迁到南方。
就这样北方窑口的技术也传到南方，钧窑豆青釉很可能是南宋粉青釉的鼻祖。
豆青色的钧釉在烧制的过程中，往往会由于高温出现开裂。
特别是炉子温度在不够稳定的情况下，次品很多，所以这件宋代八方龙首杯就显得格外珍贵。
到了现在，青釉龙首杯比较出名的应该就是成为国礼瓷的时刻。
这样的杯子，做就要做一套。
而像龙首杯一样的象形器，古代还有不少，比如鸟形杯。
鸟形杯是杯式之一，也称“鸽形魁”、“鸽形杯”，流行于三国两晋时期。
1974年江浙上虞西晋墓出土器，半圆形杯腹，前贴鸟头、双翼和足，后附一上翘的尾巴为柄。
鸟圆头尖喙似鸽，双翅展开，两足紧缩于腹，造型生动。
鸟形杯多为青瓷制品，造型非常准确，优美大方。
流传到现在的鸟形杯，一般年代都比较久远，像是五代时期越窑鸟形杯。
这件五代时期鸟式杯仿汉代铜器式样，敞口微敛，弧壁渐收，高圈足外撇。
杯身一侧贴一展翅欲飞的圆雕鸟，鸟的头部高出碗口。
另一侧贴鸟尾，尾末端略高，尾中部与腹部相连为柄。
鸟的身部、翅膀及尾部均有划道装饰。
杯子里外满釉，呈青色，有细小开片。
整个器体为一鸟形，精巧玲珑，式样优美。
此杯造型新颖别致，所饰鸟儿栩栩如生，既是一件实用器皿，又是一件可供观赏的艺术品，其独到的审美意境耐人寻味。
神都故宫博物院、江浙省博物馆也有类似馆藏文物。
越窑为我国烧瓷历史最早的瓷窑之一，越窑始自东汉，至唐、五代时是其鼎盛时期。
主要烧造青瓷，并形成了独特的风格，成为南方著名的青瓷窑。
所烧器物造型丰富，纹样端庄秀丽，胎质细腻，釉色青中微带黄色，釉质滋润肥厚，如冰似玉。
所以，唐代著名诗人陆蒙曾赞誉道：“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。”
隋唐五代时期的制瓷工匠们，多把精力投入到开发新的釉色、改进釉色质量和刻意描绘器表纹饰上面，而对器型的设计则不如前代。
但是越窑的匠师们似乎自创烧青瓷始，就喜欢在器物造型上下功夫。
他们制作了大量模仿动物的肖形器具，其中鸟形瓷杯尤为他们所青睐。
青瓷烧制技术，陈文哲可是最先学习并掌握的。
做一些青瓷作品，自然不在话下。
他现在也就是随意之作，所以每一种也不多做。
想到了，就做几件，反正杯子不管造型再怎么复杂，也复杂不到哪去。
做完了鸟形杯，陈文哲有做了几件梅花杯。
梅花杯，其形如梅花的一种杯子。
早在唐宋时期梅花杯就已经出现，多为唐三彩、青釉和白釉器。
明代梅花杯，以德化窑的器物最为精良。
清代各朝的景镇窑，均有制作。
对于这种经典的青釉瓷器，只要有县城的材料，最起来真的很简单。
比较麻烦的，或者说繁琐，需要懂心思的，还要属套杯。
套杯，是清代乾隆时期出现的一种器形。
像是清乾隆·粉彩套杯，器型还是比较简单的，这种杯子撇口，敛腹，浅足。
器倒置如马蹄形，大小十个为一套。
器物口沿都饰以金彩，器内壁均施以松石绿釉，器外壁施不同粉彩的纹饰，依次套合而成为一体。
此种套杯多见于清雍正至道光时期。
套杯即有圆形，也有方形，尤其在晚清时期最为流行，以道光一朝的套杯质量和工艺最精。
而套杯之中最出名的，肯定要属十二花神杯。
国人的爱花之心，自古有之。
芳菲四月，姹紫嫣红，古人们从百般绝色中，挑出各个月份最美丽的花，奉为月令花神。
古来自有赞叹：十二花神落人间，一半风雅一半仙。
康熙御窑佳作“青花五彩十二花神杯”的创作灵感，也正源于此。
康熙的花神杯，撇口、深腹、浅圈足，器巧形美，晶莹剔透。
它以月令数为套，十二杯中分别绘有水仙、玉兰、桃花、牡丹、石榴、菡萏、兰草、桂花、菊花、芙蓉、月季和梅花。
腹壁一面绘画，另一侧题诗，诗句全出自唐诗。
一杯一花、一花一诗、一诗一画。
这也是清代官窑瓷器中，首次将绘画、诗词、书法、篆印结合在一起，是康熙朝官窑瓷器中，响当当的名作。
十二花神杯这么好的IP，各朝各代的能工巧匠自然不会放过。
于是，除“青花五彩”版本外，十二花神杯还出现了很多款式。
青花十二花神杯与青花五彩不同，青花十二花神杯是纯青花版本，花卉、诗文均为釉下青花。
只只杯胎薄如纸，釉质润如玉。
月令花卉描绘精美、各具意态，诗词下笔利落，笔锋遒劲。
粉彩十二花神杯撇口、深腹、平底、圈足。
这样的粉彩十二花神杯器型似马蹄，也已也称“十二花神马蹄杯”。
粉色设色柔和典雅，腹部绘四时花卉，形态多姿，交相辉映。
内壁以墨彩题诗句，月令一目了然。
其他还有十二花神美人杯，《十二美人图》现藏于神都故宫博物院。
其以单幅绘单人的形式，分别描绘了12位女子品茶、沉吟、赏蝶鞥生活情景，展现了那个时代纯粹的女性生活。
十二美人杯将美人图搬至瓷面，跃然瓷上。
就算是到了现代，当代窑口也做过一些十分出色的十二花神杯。
像是艺林堂的粉彩十二花神杯，此款属于艺林堂早期作品。
这套花神杯胎体细薄，釉质肥润，绘画工艺极高。
粉彩工艺的渲染与过渡，使杯身花卉更加立体，惟妙惟肖。
还有九段烧的青花十二花神杯，发色的纯正清雅，花卉的描绘极为细致，墨分五色，浓淡相宜，堪称一绝！
再就是余寅窑的粉彩十二花神六方杯，也是少见的精品。
当代做花神杯的窑口不多见，一上来就做六方杯的更是少之又少。
六方杯各面分别绘有形态不一的花木植被，设计之用心、制作之精良，颠覆传统形态，十分罕见。
第1592章 巩义龙窑
花神杯的品种实在是太多，要是全部做一遍，那就没问没了了。
所以，陈文哲挑选其中的经典器型，做了一遍就算。
到了此时，历代以来十大名杯，他已经做了九种。
而最后一种是鸭形杯。
鸭形杯，是唐代比较流行的杯式之一，也是多为三彩器。
鸭形杯造型生动，通常呈卧鸭姿态，鸭嘴衔住杯体。
这种杯子也可以当作灯盏使用，因而又被形象地称之为“鸭形灯”。
这其实跟仕女灯一样，没什么好奇怪的。
古代很多杯子，其实是都可以当做灯用的。
比如盏，倒上油，放上一根灯芯，这就是一只最简单的灯盏。
这种唐代的鸭形杯，最出名的应该就是唐代巩义窑鸭形杯。
巩义窑始于汉，当时烧造陶器。
发展于北魏，这一时期开始烧制瓷器。
成熟于隋，鼎盛于唐，衰落于宋金。
北朝时期生产青瓷、白瓷，填补了中国陶瓷史上的空白。
隋代在此基础上继续发展，唐代主要生产白瓷、绞胎瓷、黑釉、黄釉瓷等。
这些烧制出来的作品，无不体现出当时匠人高超的工艺技术水平和深厚的文化内涵。
鸭形杯是唐代流行的杯式之一，虽然不是多么珍贵，但是想要做好一件鸭形杯，还真是不太容易。
特别是想要做好一件唐三彩的鸭形杯，如果还是巩窑鸭形杯，那就一定要了解这座窑口，了解这种杯子。
一般样式都是鸭卧于地，回头用嘴衔住杯体。
杯身装饰有圈状印花，这种纹饰象征着五谷萌芽，是吉祥如意的象征。
二一年的时候，在北河邢市，一个叫十里亭镇王窑村的地方，一处农田发现一座因雨水冲刷而暴露的古墓。
经考古人员抢救性清理，发现该墓葬为弧长方形尖券顶墓。