作者：疯神狂想
第1568章 典藏精品
天启青花五子登科罐，直口短颈，溜肩鼓腹，圈足。
通体以青花绘就，层次丰富，布局得宜，毫无繁缛之感。
釉色泛青，釉质细润莹白，胎釉结合紧密，与青花翠蓝之色互为映衬，相得益彰。
腹部绘“五子登科图”，人物神态各异，动静结合，古典韵味极浓。
笔意精微，图中景象呼之欲出，蕴含文雅祥瑞之气。
这算是天启朝，不可多得的上乘之作。
最后是崇祯朝，这一朝其实没有什么特别之处，还不如天启。
此时的青花瓷特色，跟天启也差不了多少，最多也就是落款不同。
款识的问题，之前陈文哲已经梳理的十分清楚。
所以，在做天启瓷器的时候，变幻一下底款，崇祯的瓷器也就有了。
之后就是清代的青花瓷，清代前期青花基本都采用浙料。
但由于青料制备技术和绘彩工艺的不同，因此各时期青花呈现不同的特点。
顺治时期禁止出口贸易，工匠们争夺国内市场，所绘的纹饰迎合大众需求，表现出社会环境的封闭状态。
青花纹饰沿袭明风，同时创新，以洞石纹饰、梧桐叶纹饰为主，凸显顺治时期的社会环境的宽松。
这一时期的风格特色还是很显著的，比如看这件青花洞石芭蕉凤穿麒麟纹罐。
它高25cm，宽22cm，圆口，短颈，丰肩。
罐体鼓起，下腹略收，整体显得丰润饱满、稳当厚重。
通体内外施白釉，白中泛青，莹润素雅。
腹部绘制凤穿麒麟纹饰，以芭蕉、山石为背景，瑞兽绘画栩栩如生，山石勾勒流畅洒脱。
青花浓淡有致，明朗清新，釉色白洁均净，画面生动赏心悦目。
顺治青花器的种类有不少，器型较少，主要有炉、觚、瓶、大小盘、碗、罐等。
胎体总的来说较粗糙，大器如炉、大盘、觚等胎体厚重，小器如小盘、碗等胎体则较轻薄。
但也有个别器物胎质细腻、致密的，可见糯米状。
底釉多白中闪青，有的还略显泛灰，釉层稀薄。
青花料应是浙料和石子青两种并用，致使发色有的青翠、有的青蓝。
其中炉的青花发色多显青翠，其它器物的发色多显灰蓝。
纹饰多见花鸟、山水、洞石、秋草、江上小舟、怪兽、瑞兽、芭蕉、云气等。
其中也有一些大器，代表作有青花缠枝牡丹纹大罐。
此件青花大罐尺寸可观，胎体厚重，器壁线条流畅，上丰下敛，呈挺拔之姿。
腹部绘缠枝牡丹，布局繁密而有序，笔意酣畅洒脱。
所绘牡丹饱满硕大，饱满艳丽，风姿典雅。
釉色莹润光洁，青花色泽淡雅自然，颇有水墨写意趣味，生动活泼。
加之体量颇丰，具有很高的艺术价值和研究价值。
顺治之时虽然也是连年战乱，但是相比崇祯，一个是王朝的开创期，一个确实末世，自然是不能比。
顺治之后，就是康熙。
到了清代最鼎盛的清三代时期，其开创者康熙朝，其青花色泽鲜丽，莹澈明亮。
此时青花的一个突出特点，就是层次分明。
这时用分水法绘彩，仅用一种青料，便可充分表现出景物的阴阳向背、远近疏密，使画面富有立体感。
这种多色阶的青花，突破了传统平涂的单调，使青花如同五彩般缤纷多姿，因此康熙青花又有“五彩青花”之誉。
这种精品瓷器，康熙朝做了不少。
流传下来的精品有青花卷叶文盖罐，规格不算太大，高只有16.5cm，宽22cm。
这只大罐直口，短颈，鼓腹，圈足。
整器釉面，光润有泽。
青花发色浓郁，胎质坚实，釉层青亮。
器身青花绘变形卷叶纹，整个画面构图极为饱满，布局严谨。
纹饰繁而不乱，层次清晰。
青花发色浓郁艳丽，时代特征鲜明。
这种瓷器珍罕异常，十分珍贵。
只不过康熙在位时间长，他又喜欢瓷器，所以这种瓷器当时生产的就比较多。
不过，就算是流传到现在的数量不少，每一件也是珍宝，因为它们真的都是官窑器当中的精品。
像是这样的瓷器，每一件制作起来都不容易，自然珍贵。
特别是大罐，比如一件青花山水人物纹将军罐。
规格就比较高，它高度有33.5cm，宽18cm。
这只罐子直口，短颈、丰肩、鼓腹。
腹下部渐收，颈上置将军帽式盖，曲线流畅优美。
胎体细腻紧致，可见釉面肥润，糯细如玉。
通体绘山水人物故事图，青花青翠艳丽。
构图饱满，线条流畅洒脱。
人物神态传神，绘画意境清幽。
画风萧淡，文人气息浓厚，表现丰富的层次感，颇得我国文人山水画之意趣。
康熙瓷器的造型风格，凝重古拙，胎体较厚重。
象腿瓶、棒槌瓶、花、凤尾尊等，具有鲜明的时代特征。
青花构图舒展，意境深远。
山水多宗法南宋画院派的传统风格，山石习用斧劈皴的技法；
人物，则受老莲画风的影响。
其实康熙时期的特殊瓷器还有不少，比如冰梅瓷器。
其中的代表作青花冰梅纹开光博古纹罐，高21cm，宽，23cm。
此罐颈短，圆肩，卧足，造型端庄古朴。
釉质腴润，釉色匀净莹亮，青花发色湛蓝。
外壁三处开光内以青花绘制博古纹，写实与写意并存，寓意吉祥。
绘画精湛细腻，构图舒展大方，错落有致，明快艳丽。
开光外满饰冰梅纹，纹饰流畅写意，设色柔和淡雅，实为一件难得的典藏精品。
这也是没办法，康熙冰梅本身就是珍品，更何况这一只罐子的个头还不小。
现在流传下来的康熙冰梅瓷器，一般都是小罐。
比如有一件康熙年制款的冰梅纹青花小罐，高只有13厘米，口径5厘米，底径8厘米。
此罐造型浑圆，直口，器壁薄匀坚硬，腹部主题纹饰为梅花图。
那么为什么这种瓷器叫冰梅呢？
冰梅纹是指在蓝地子上，留出白色梅花纹，形成蓝白对比的强烈效果。
瓷器之中的纹饰图案十分醒目，具有很强装饰效果。
第1569章 冰裂梅花纹
瓷器当中，装饰蓝地白花形式的梅花图，在古陶瓷界称之为“冰梅纹”。
这是对梅花冰清傲骨、不畏严寒品格的颂扬与推崇。
梅花在古代，被视为花中四君子之一。
梅花在寒冬开放，当春天百花齐放时，却悄无声息的离去，从不争奇斗艳。
梅花高洁、坚韧、谦虚的高贵品格，成为我国文人雅士追求向往的精神寓所。
梅、兰、竹、菊在古代被誉为四君子，是古代瓷器装饰上喜闻乐见的一种吉祥励志装饰图案，其中梅花图更是受到世人追捧。
康熙时期十分盛行，用这种蓝地白花的所谓“冰梅纹”图案来装饰瓷器。
康熙冰梅纹图案，在蓝色地子上利用钴料，达到料分五色的特殊效果。
这一时期的梅花图绘画中，花瓣大多绘有花心。
此件冰梅纹罐造型浑圆饱满，小巧玲珑，胎釉甚薄且坚硬，青料发色纯正鲜艳。
内外底上有缩釉棕眼，棕眼多深入胎骨。
底部圈足削足非常规整，呈滚圆的泥鳅背，胎质细白如糯米。
底心青料书写“康熙年制”款，保存完整。
这种冰梅小罐，价格可不低。
所以，现代仿制这种康熙冰梅的就不少。
之前陈文哲就遇到过，那是小鬼子那边仿制的，而且他们仿的还真不少。
甚至很多鬼子出品的仿品冰梅瓷器，反而流入国内，被当做康熙冰梅来售卖。
冰梅瓷器实际就是青花地白花瓷器，真假的辨别内容很多。