作者：疯神狂想
根据青花瓷款识的形式、种类来看，主要可分为纪年款、吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款五大类。
在青花瓷上，用写、刻、印等方法标明瓷器烧造年代的款识，称为纪年款。
古代瓷器款识，以纪年示为主。
纪年款又分帝王年号的年款，和以天干地支表明年号的干支款两类。
明代永乐年间，在青花瓷上开始出现纪年款。
篆书字体飘逸流畅，边饰莲瓣纹。
宣靖款端庄刚劲，成化款铁划银钩，釉面有云蒙气。
嘉靖款笔画粗重，劲中藏秀。
之前就归纳过，前人曾将明代纪年款归纳为：“宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款杂”五句话。
到了清代，清代康熙款字体工整，青花料色明丽。
雍正款楷书苍劲有力，格式讲究。
乾隆、嘉、道光款多为篆体，字体排列紧密，犹如一枚篆印。
近代款识中“西江瓷业公司”款较多，楷书秀逸，其中还有英文款识“CHINA”，是近代出口瓷的标志，是青花中最早使用的英文款。
民窑青花瓷的纪年款很少，有“大明年造”等，字体草率，书写得很随意。
书写含有吉祥寓意的词句，民间青花瓷上常普遍见到。
字体多为行草，潇洒飘逸，一气呵成。“福寿康宁”、“长命富贵”、“万福攸同”等语句表达人们对幸福生活的向往。
以典雅的堂名、人名书写在瓷器上，作为私家收藏的标志。
有“浴砚书屋”、“若深珍藏”、“白玉斋”等。
堂名款瓷的制作精良，有很高的收藏价值。
赞颂款寄托了陶瓷艺术对瓷器的喜爱之情，如“玉石宝珍”、“今古珍玩”、“昌江美玉”等。
像是“哥瓦弟玉”这样的四字款，清新俊逸，很有意思。
“瓦”即陶，比瓷器历史悠久，是为大哥。
而瓷又比美“玉”更洁白光润，“玉”就只能屈居为“弟”了。
纹饰款又叫“花样款”，以简练的图案装饰器底，为民间青花瓷的特色款识，与篆刻中的“肖形印”有异同工之妙。
图案有博古图、暗八仙、八吉祥等。
纹饰款中的“豆干款”为菱形框架结构，犹如现代建筑中的高楼大厦，是民间作坊的记号，又叫“花押”。
第1567章 人间瑰宝
一件青花瓷器，从胎、釉、纹饰，再到底足款识，如果全部掌握，那也就可以开始制作。
而要仿制一件古代工艺品，就必须要了解古代这种瓷器的特征。
这一切，陈文哲已经全部掌握。
所以，从唐代青花，再到宋代、元代，知道明清，所有青花瓷，陈文哲现在都可以仿制。
其中对他最重要的，就是麻仓土。
当然，就算明代中期之后的青花，使用了高岭土，也是使用的最高品质的高岭土。
现在陈文哲的工厂里面都不缺，而且因为他研究出来了现代合成古代瓷器效果的胎土，李金鲤还特意建立了一家泥厂。
现在可以说是万事俱备只欠东风，现在的东风是什么呢？就是一整条系列生产线。
做黄釉瓷器的，从古到今，全部有人仿制。
做蓝釉瓷器的，也有人开线，开始根据陈文哲提供的资料开始联系。
做红釉的，做青釉瓷器的，做绿釉瓷器的，做黑釉、彩釉等等瓷器的，都有专线开始制作。
而陈文哲现在做的是青花瓷，既然做青花瓷，自然是挑选最好的国宝级青花瓷来仿制。
青花瓷，无论是一件器皿，或是作一首歌，都是意境深远的人生写意和山水泼墨，浓淡相宜。
这样的青花瓷，就算是随随便便做一件盘子，只要你功夫深，做出来的也是珍品。
比如，一件直径超过四十厘米的青花花鸟纹承盘。
再比如青花莲花纹碗，还有白底青花玉壶春瓶！
青花瓷器的出现，是我国瓷器史上从白瓷向彩瓷发展阶段中的一个重要标志。
它是釉下彩最成功的代表，是我国最负盛名的“国瓷”。
青花瓷，根据釉料含氧化钴的钻矿不同，在高温下烧制成不同的釉下彩瓷器。
钴料配置的好，烧成以后呈蓝色。
原始青花瓷始创于唐代，成熟的青花瓷则出现在元代景镇的湖田窑。
明代青花成为瓷器的主流，清康熙时发展到了顶峰。
所有的陶瓷体系，都是各领风骚。
现在所有人仿制青花，最先想到的肯定是元代青花。
“元青花”其瓷白中泛青、其花青翠欲滴，是典雅素静的“人间瑰宝”。
自然是个人都喜欢，当然，其中最重要的原因，肯定是因为数量稀少，价格昂贵！
有合适的材料，仿制一件元青花，对于陈文哲来说，真的是一点都不难。
他手中现在就有元青花，就算没有，他也可以去博物馆看看。
只要让他看过，他就知道当年的元青花到底是怎么做的。
如果现代的材料不合适，他甚至可以耗费大量成本，完全复古古代工艺。
现在不用这么麻烦，因为之前他已经仿过。
而且还见过最顶级的元青花高仿器，现在让他仿，就算不用麻仓土，他也能仿制出麻仓土的效果。
反而是苏麻离青，对于现代人来说，完美复制出古代的苏料，还真不算难。
做了几件大盘，又做了几件小碗，还有就是高足杯。
之后，陈文哲开始做大器，第一件就是元青花开光花鸟水禽纹六棱形瓶。
做完这件，陈文哲就停下了元青花的复制。
之前他做过元青花鬼谷子下山大罐，还有月下追韩信、三英战吕布等题材的元青花。
现在没必要在做，所以做一件练练手也就算了。
做青花瓷，肯定不能避开明代。
从明永乐朝开始，景镇青花瓷器又重现辉煌，它与宣德朝一起，成为青花瓷器最灿烂的黄金时期。
青花瓷器从元代到永乐，已有约70年的历史。
由于纹饰的繁复，而被人视为俗气的青花瓷，已逐渐被国人所接受。
当然，自永乐起，青花的装饰风格也慢慢向符合我国人传统的疏朗、简约的方向靠拢。
这就使青花开始进入我国的瓷器主流，遂成为景镇生产的最重要的品种。
釉质肥润、胎骨轻薄的永乐青花，给人以轻巧秀美的感觉。
其花纹装饰以花鸟、瓜果为主，大多疏朗秀丽，笔意自然，总是显得那么清新明快。
万历年间青花器型最为丰富，最常见各式瓷盒及文具类器物，但器物制作渐趋草率，有变形等现象。
纹饰也逐渐变得布局繁密，主题不明，画笔简单潦草，有的如儿童画一般稚拙，龙纹呆滞无力，气魄不足，人物则往往比例失当。
万历的青花代表作有青花人物花卉纹罐，这种大罐是直口，短颈，圈足。
通体施白釉，釉质细腻光滑。
胎质紧密，胎体厚重，整器浑圆饱满。
罐饰人物花卉纹，人物生动传神，画面清晰舒朗，色彩艳丽，青花娇艳青翠，清新明快。
画面人物、花卉纹饰简朴大气，笔意憨甜，形象生动。
圈足内施白釉，无款。
万历后期，由于回青料用竭，而改用浙料。
采用浙料的作品有青花花卉纹克拉克花口盏，这种小碗撇口，弧腹，圈足，花口。
口沿微微外撇，图案纹饰与杯盏相辅相成。
此花口杯胎质轻薄，胎体细腻。
通体施釉，釉面光洁莹润，有花而不觉满。
青花发色浓重艳丽，画面清新雅致，用笔精细纤柔，惹人喜爱。
整器造型俊秀轻盈，线条流畅自如，比例协调，秀美雅致，实为难得的收藏佳品。
而到了明末，天启之时由于政治动荡，导致百业凋敝，陶瓷业也萧条冷清。
天启十九年以后，朝廷即无下令造官窑器。
因此天启年款器甚少，以“大明天启年制”为主，也有“天启年制”款。
民窑器中各种图记款、堂名款、吉语款、颂语款增多。
如玉堂佳器、万福攸同等；
多伪托款，有永乐、宣德、成化、天顺、正德、嘉靖等朝的，其中伪托天顺款的惟有天启。
纹饰仍以传统纹饰为主，但道教内容的纹饰较万历时少，画意粗率。
天启青花瓷器的纹饰较疏朗，生活气息较重。
胎体厚重、胎质粗松、器形不规整、器底粘砂、塌底、跳刀痕等已成时代特征。
其中的代表作有青花五子登科罐，这种青花瓷罐个头可不小，它高18.5cm，宽16cm。