东京声士 第435章

　　副导演看着四周八方的苍翠欲滴的树木，又看着蹲在小溪边正为捉到小螃蟹而高兴炫耀战利品的伐木工人，无奈的摘下帽子，他小声的跟导演说，“这里纵深不一，别说让僵尸们跑起来了，器材也不好架啊。”

　　“……确实。”年轻人双手都插在卫衣小腹处的口袋里，闷声说。

　　副导演见状，抠抠后脑勺，调整情绪，不好意思的朝下方说，“岸先生，这，那个，有没有更大一点的？”

　　“这已经是最漂亮的了。”岸克彦有些诧异，“这都不满意吗？”

　　“不漂亮的也没事，只要能让十多个人跑起来就好了。”副导演连忙说。

　　三个人隔着小溪静默对视。

　　“拜托你了，只有你很熟悉这边。”副导演露出讨好的笑容，连连鞠躬。还用手轻轻点旁边的年轻人给暗示。后者这才有样学样，缓缓弯腰。比起说是不情不愿，更像是台迟缓无力的机械。

　　重新回到货车的附近。

　　副导演嘴里咬上一支烟，他拿起资料和地图对照着看，同时还在和人打电话确认。

　　“是，是的。好，我记一下……等会，我圆珠笔掉了，我检一下。”

　　副导身上挂着挎包，手里举着电话，想拿笔，资料只得夹在腋下，结果厚厚的地图册贴着衣料滑了下去，笔也没注意脱手了，这下顾头不顾腚，一边拾地图一边找笔，霎时整得手忙脚乱。

　　岸克彦百无聊赖的扒在方向盘上等候，光是看着就觉得麻烦，他这时回头，看向那个坐在旁边，无所事事的，被称为导演的人物。只见年轻人缩在座椅里，身子斜靠着车门。明明同事在路边又记地址又打电话，忙得不可开交，这家伙居然还能低头专心看手机，另一只手则摆弄着胸前的帽绳，绕手指。

　　岸克彦实在有点忍不住了，不客气的开口，“你有事吗？”

　　始终沉默寡言的年轻人有点吓到和讶异，把目光从手机屏幕里移开，细不可查的发出声音，“诶？”

　　“你叫啥。”

　　“田边……幸一。”

　　“不去帮帮他吗？”岸克彦指着外边的鸭舌帽大叔。

　　年轻人没回话，只是屁股在坐垫上动了动，像被教师当场点名的心虚学生。

　　“再说，虽然你好像职务高点，但你这么年轻，是他的晚辈没错吧。”岸克彦问。

　　“对，对不起。”年轻人这句话倒是很清晰。

　　“别说什么对不起，行了，快点去帮忙。”岸克彦无奈挥挥手。

　　“是。”年轻人被催着拉开车门，但刚刚一只脚伸出去，又迟钝住了，像只不可爱的傻狍子般回过头，默默问，“那，那个，帮忙具体是指？”

　　“总能做点什么事吧——！”岸克彦有些忍无可忍，双手拍着方向盘。他甚至想起了自家那个整天窝在屋里啥也干不成的儿子，语气也带点烦躁，“难道你只会待着不动吗？”

　　年轻人被这稍微大点的声音一呼，就立即慌慌张张的下车了。闷着头走向那边正在打电话和看图的副导演。

　　年轻人姑且观察了一秒，然后试探性的想替别人接过地图册。

　　“别抽别抽。”不料副导演攥着图不肯松，边看边保持和电话那头的沟通，“没，不是说你。那最近的河是沟口川可以确定么？行行行，嗯，好。”

　　年轻人的举动失败了，他把手缩回来，然后慢慢的重新看向车里的大叔。脸色和眼神那怯生生的意味很明显：然后怎么办？

　　岸克彦彻底无言以对，咂着嘴巴，歪过头去，懒得再看。

　　“Cut！”

　　宏亮的声音就像神谕。

　　气氛瞬间为之一变。

　　连手都不知道往哪摆的年轻人顿时抬头挺胸，眼眸中的低迷消失，傻狍变雷兽。还不等他有任何动作，镜头外立即飞速闪现进一个化妆师，说是补妆环节，实则温柔的像是在给踏青出汗的男友擦脸一般。

　　整张脸都皱起的司机大叔也无事发生过的笑颜下车。

　　副导演的扮演者，最真实，他把嘴里叼了许久，滤嘴都咬扁的烟给终于点上了。

　　“这条过了。”冲田修二作为片场最大的审核人，给出确定。

　　“喔——”工作人员纷纷鼓掌。交头接耳的说着什么，大多都是惊讶之类的。

　　众人也是工龄不浅，见多识广了的，拍戏笑场、出问题，是最正常不过的事情。但今天从开机到现在，居然没有怎么NG过，少数的重来，都是因为要根据实景而调整镜头。

　　演员对内容的执行，本身是没有毛病的。

　　可就算故事再怎么日常，但这顺利的也简直就像吃了三碗泻药，尤其是那些长镜头，顺畅丝滑的有点难以置信。

　　役所宽司和其他老演员也就罢了。这个很会玩21点的小年轻居然也能不失误。

　　这种老搭小的戏，普遍情况就是带孩子。没办法，实力差是存在的，后生仔们的表现大多在拉胯和及格线徘徊，得磨上好几遍才有成效。至于老戏骨会不会被小鲜肉影响，融入分段？只能说不存在，因为高手都会无实物表演，对着虚空都能嚎啕大哭，何况是对着会呼吸的木头人。

　　而当下，小年轻居然称得上是游刃有余，看模样还有上限。

　　着实匪夷所思。

　　“这么稳，这小子真的只干过配音？现在配音都这么卷？”剧组真正的副导演受到了一点点小小的声优震撼，低声问，“真是声优？不是演话剧出身的？”

　　“这不重要，重要的是，我看人真准。”冲田修二得意的叉腰。

　　尹师傅一边被迫接受化妆师姐姐的无效补妆，一边在讨吃的。这男二号可不像龙套那样，只要支棱几分钟，死的漂漂亮亮就能好。一整天下来，人生回廊都随着场记板的咔嚓声超频又关闭，能量消化快啊。省着也不行，都在发挥，怎么好意思做木桶最短的那块板子？

　　然而剧组的弟兄们便轻易接受了这趟活很好干的事实，乐呵呵的开车到河边拍剧中剧了。

　　在《啄木鸟和雨》里，田边幸一要拍摄的是僵尸片，或者说是丧尸片。这相关的部分反而是最好弄的。因为设定上这是新手导演，片子质量差，因此演员们可以不正经点，最好还要故意让表演痕迹过重，念词念成棒读。僵尸们也不用上特效装，把脸糊成乌青麻黑的就行。省钱省得义正言辞、忠实剧本，甚至连工作人员们都可以出镜……开始套娃饰演剧中剧的工作人员。

　　大家来到平坦的河边，照例摆好器材、正常工作，另一组人就拿摄像机对准这边。

　　役所宽司的脸也被刷成铁青，然而化妆师姐姐是有职业操守的，她额外用红色在影帝的眼眶边画了一道血泪，展现职业操守。

　　尹泽暂时无事，就在场外啃从村超市买来的饼干旁观。

　　丧尸的动作要够反人类才有味道，有追求的剧组，都会请专业的动作设计师指导。而到这里，就要做成不专业。役所宽司等人平举着手，缓步向幸存者走去，猎人们拿着没声的玩具枪迎击，僵尸们凭心情被击倒，然后爬起来，有的爬起来还人性未泯的拍拍手掌上的灰。

　　“Cut。”冲田修二轻松的说，“先吃饭吧。”

　　呜呼~！

　　尹泽饥饿久矣，爆发出超越化妆师姐姐闪现的速度，仗着不用卸妆和物理距离近，最早排队拿到餐。等化妆师好不容易端着盘子回来，想要共进美食时，某人已经去排第二次队了，完美的擦肩而过。

　　傍晚时分，剧组回到驻地，进行今天最后一场。

　　机缘巧合以群演的身份客串一僵尸后，岸克彦受戴鸭舌帽的副导演所邀去看样片。

　　……

　　房间拉上窗帘，关掉电灯，只剩灰暗。机器嗡嗡的转动出声，未经润色，还很朴素的样片影像霎时投射在小幕布上。

　　冲田修二、副导演，以及尹泽等人都守在导演用的监视器前。观察在特写镜头下的精湛演技。

　　样片那微弱的反射光照在役所宽司沧桑、有故事感的脸上。他还称不上美艳二字，但浓眉大眼的，是很中正的相貌，这脸孔既能演好人，也能演坏人，所谓的表演局限，只存在于技术，而不是皮囊。

　　当样片放映时，役所宽司的眼睛就动了。十余年来，这座小村的生活都一成不变，传统古板的岸克彦看过电影，但从没有看过幕后样片。第一眼，是新奇，还稍稍微微朝前凑了凑。

　　十几位丧尸从画面边缘缓缓走上来。他清楚的看见当中，有穿着工装的身影，那是自己。只见那人笨拙的装作中枪，然后鞠躬、蹲下、侧躺，爬起来的时候甩甩手上的灰，再又蹲下一个慢吞吞侧滚。

　　这丧尸的表演质量，和样片里其他人有鲜明的差距。

　　因此，役所宽司的第二眼是心虚，悄悄朝周围看别人的反应，仿佛不好意思。直到发现大家都没有注意自己，才又挪回眼神。然后因新鲜感和喜悦而嘴角上扬，第三眼已经悄无声息的变化为对电影与剧组的赞意。

　　零台词，光线昏暗，大特写下，脸部细微的抖动都容易被扩大。然而役所宽司轻描淡写的就完成了塑造，这一刻，大叔岸克彦，甚至增添了几分可爱感。

　　许多日剧里的表演会用力一些，张力过多，显得有些像话剧的风格。但演绎说到底是殊途同归的技术。

　　尹泽维持着人生回廊进行观察，两眼闪动，微微点头，敬服不已。对方这可是靠本身的实力而牢牢控制五官和面部肌肉啊。而且由于角色的普通性，恐怕还是收着演的，根本没用全力。这次可算是见过一位大师了。

　　“Cut。”冲田修二也无可挑剔。

　　接着轮到男二号上场。同样场景，同样特写，这估计是老带小最麻烦的镜头，这接戏接的不好，那妥妥的正反手教学尴尬现场。

　　尹泽闭眼思索了一会，才比了个OK，走上前去。

　　不同于役所宽司的单独特写。

　　尹泽虽然也是特写，但身边有剧组人员的身影，这些人都经过调整聚焦，身形是模糊的，只大约看得清衣装。背后是放映机，黑暗里，一段光束连接着机器和幕布，那白光就是影像，是剧组的心血。

　　这构图是导演与摄影齐齐考量后所做出的。

　　岸克彦是巧合成为的群演，因此特写里只有他。而田边幸一拥有导演的身份，背景里就有黑压压的组员与摄影机。

　　这份镜头语言，表达的是两人的身份与心理状态的不同。

　　对伐木大叔来讲，跑龙套可是首次而难得的体验。但对导演来讲，回看自己拍的烂镜头，无异于自我处刑。

　　片场无比安静，只有机器还在忙碌的转录带。

　　监视器里，年轻人是防御倾向的环膝抱坐。从身后投射的影像光把他翘起的乱发丝映的很清晰。他的表情起初还只是苦闷，脸虽然没有皱成一起，但正传递出一种痛苦。他同样悄悄的朝四周看了一眼，速度很快很快，就像做错事的孩子，偷瞄了眼生气的家长。

　　那种痛苦稀释成茫然，这份茫然逐渐正在吞噬整个身体，直到渗透出屏幕。

　　年轻人忽的低头，等再次迅速抬头时，在薄弱的反射光下，眼眶已经清晰的泛红。莹莹的泪光在打转。十根手指用力缠在一起。

　　就这么，所有情绪和神态像根弹簧般绷紧了2秒后。

　　年轻人再次低头，没有把脸埋进手臂里，而是维持着低垂状态。

　　一个导演不应当不去看自己拍摄的东西，但实在不愿看，所以只能像这样简单的垂头移开视线逃避。那双泪眼在特写下是这般的勾人思绪，可是从头到尾，眼泪都并没有滴下来，只是始终蓄在眼眶内。仿佛没用的孩子，最后的尊严和倔强。

　　副导演啧啧点头。

　　说起哭戏，用得最多的该是苦情剧，尤其是女演员，那更是经常要怼脸大哭。而能不能哭，哭的方式，哭起来美不美，哭起来的情感输出力量，都是有说法的。有些剧的标准极高，导演甚至会给规定，要演员哪只眼睛先掉泪，这眼泪要在什么时候掉等等。

　　副导演也算见得多了，可在业界里还没见过这么会哭的平成男生。这本领要是换到什么偶像剧里，不得让纯情少女顷刻心碎？

　　实际上，旁边的化妆师已经红着眼在共情了。

　　役所宽司也站在后面观察。这不该是遵循情感的临场行为，因为这种层次感分明的变化，过于完善丰富，显然是设计过的。他甚至觉得，自己的表演也给了一定提示，譬如那朝四周悄悄看的细节。

　　这还真是活学活用。

　　优秀演员可以很好的完成角色，丝毫不出错。

　　而绝对的演员可以给角色赋予生命，给影片留出可供深思熟虑的模糊性。

　　年轻人在区区这个年纪，就已经当得起“优秀”二字了。他已经完成了潜力兑换，这天赋即便放到强人辈出的无名塾里，也都能有一席之地。

　　七年……不，也许最多五年，只要遇到合适的机会，他肯定可以夺奖。

　　“这究竟是哪个事务所的新人了。”役所宽司不禁低声呢喃。

　　冲田修二闻言，略略沉默，一时间不知道该如何回答。

第十二章 您果然深思熟虑

　　得益于演员们的深厚实力，电影拍摄的进度十分顺畅。高效率，也意味着省钱，场地和器械也是租一天算一天的。导演见状，灵活的把要用场子和布景的全部排前，先吃难啃的，剩下的再慢慢享用滋味。

　　“下一场是温泉戏，真身上镜可好？”冲田修二如此说道。