作者：疯神狂想
即图案下方斜向地排列着许多弯曲的线条，名谓水脚，代表深海，水脚上装饰有波涛翻卷的海浪。
水中挺立一山石，寓意福山寿海，也有山河一统，天下归一之含义。
若进一步与璧的天圆外观两相连结，则适巧组成海天捧日之形。
璧呈正圆形，四周起立边，双面满饰八组浅浮雕仿古兽面纹。
整体线条流畅，刀工劲挺，突出兽面之凛然威仪。
仔细看又带有图腾崇拜的神秘色彩，具有浓厚的上古遗风。
而这面圭壁之上，最让人印象深刻的，其实还是其上的兽面纹。
兽面纹，又称饕餮纹，最早出现于距今五千年前，长江下游地区的良渚文化玉器上。
兽面纹是我国传统纹饰中的一种，盛行于史前、商代和西周初期。
突出动物面部的抽象化图像，无角、躯干和尾，形态狰狞凶猛。
《吕氏春秋·先识》篇云：周鼎着饕餮，有首无身，食人未咽，害其及身。
《左传·文公十八年》云：缙云氏有不才子，贪于饮食，冒于货贿，侵欲崇侈，不可盈厌，聚敛积实，不知纪极。不分孤寡，不恤穷匮。天下之民，以比三凶，谓之饕餮。
三代时期，饕餮纹常出现在青铜器上，尤以鼎为多。
商周两代的饕餮纹类型很多，有的像龙、像虎、像牛、像羊、像鹿；
还有的像鸟、像凤、像人。
饕餮纹其名并非自古而有，而是随着金石学兴起，由宋人定名。
如吕大临《考古图》记癸鼎说：中有兽面，盖饕餮之象。
从西周以降，这种纹饰的神秘色彩逐渐减退，至宋元明清时期逐渐演化为仿古器物纹饰。
到了清代，又有不同。
清代自皇太极立国，传至乾隆，已历五代。
此时国力强盛，经济繁荣，文化事业也有了较大的发展，文化艺术领域中创新之举时有出现。
此时考据、仿古之风亦为盛行。
清高宗本人，也就是乾隆皇帝，是这一时期文化艺术活动的参与者、推动者。
他扶植了创新之举，又提倡对经典的考据、器物的仿古。
清代中期的仿古玉器，便是在这种情况下发展起来的。
乾隆帝认为，古典器物朴素、精纯、高雅、有意涵。
传承华夏古代文人追古思幽的清趣传统，其审美心理具有浓重的求师述古风倾向。
在其诗文中常抒发类似情怀：和阗玉来伙，巧制颇纷如。渐欲引之古，庶其返以初。
这是咏和阗玉夔首匜，乾隆丙申年乾隆四十一年，御制诗集，四集，三十四卷中的记载；
不用说和阗玉夔首匜，除此之外，相关的宝物还有不少，比如白玉里刻《咏和阗玉夔首匜》御制诗浮雕夔龙匜盖。
而真正的仿古器中的好东西，除了和阗玉夔首匜，还有像是圭壁、白玉镂雕夔龙纹「长宜子孙」壁等重宝。
乾隆一朝，御制玉雕多不胜数。
这件白玉镂雕夔龙纹「长宜子孙」壁，精雕细琢，以古代礼器玉器做底本。
据汉时仪礼诸篇，古人以玉璧礼天。
这件重器虽不为礼、仪而制，但玉璧象天，至清乾隆年间，仍为权利的象征，乃彰显天子鉴古思远的重器。
像是这样的重器，乾隆时期并不少见，但是留到现在，还能让普通人见到的很少，就算是在博物馆之中，普通人也很难看到。
而描写这种重宝的诗句，也是很多的，比如：不教俗手为新样，玩物仍存师古情。
这是咏和阗玉龙尾觥的诗句，出自乾隆壬寅年，乾隆四十七年御制诗集四集九十二卷。
像是一件清乾隆御题诗白玉仿古龙尾觥，尺寸长17厘米，估价：RMB300万－500万，成交价RMB517.50万，成交于一六年。
这就是乾隆仿古玉的价格，爱玩玉的人，一定都知道“乾隆工”这个说法。
乾隆工，顾名思义就是乾隆时期玉器的工艺，为什么没有康熙工，慈禧工，只有乾隆工呢？
因为乾隆时期玉器的工艺，是中国玉雕史上的一座巅峰。因用料考究，精雕细琢，不惜工本，极富有时代特色而成为一种固定名词的称谓——“乾隆工”。
乾隆工牛到什么地步呢？首先是工好。
乾隆嗜玉成癖，他在位60年，古玩玉器充斥宫廷。
其陈设、衣着、用具、供器及玩物无不用玉、宝石和金银来制作或装饰。
乾隆元年，宫中建如意馆，它是以制作玉器为主的宫廷各行手工业作坊，乾隆亲自监制。
那么工好在哪里？像陈文哲此时手边的清乾隆碧玉雕饕餮纹凤衔活环耳盖炉，就是其中的典型代表。
“乾隆工”在工艺上精益求精，已经做到了尽善尽美。
乾隆还把当时江南制玉好手调往宫中如意馆，并要求宫廷画家绘制图样，日夜赶制玉器。
故而当时的玉器不但工好，而且还具有艺术性。
这样的玉器，陈文哲眼前就有一件，这是一件清乾隆青白玉御题诗罗汉山子。
除了工艺，还有技巧，像是这件清乾隆青玉留皮御题诗青峰红树图山子。
它就体现了乾隆工的工巧，就体现在精细、多层次、薄而巧三方面。
精细是指玉器上所有的线条流畅分明，刀法一脉贯穿有力，没有任何不连续的刀工。
多层次是指对于浅浮雕，所有凸起的弧面都圆润光滑，没有扎手感，每个细部，一层层顺着玉石肌理向内刻，层次分明。
薄而巧是指将玉材处理得薄如纸，使得上面雕刻的纹饰可以透光而视，清晰可见。
巧则是指擅长度量玉材，表现其最好的一面，正所谓物尽其用。
像是之前说的那件御题诗白玉仿古龙尾觥，就也雕刻的十分巧妙。
第1365章 三六九等
除工艺好，雕工巧妙之外，乾隆工的好，还表现在料好之上。
乾隆要求制作玉器的料，一定要是好料。
乾隆二十五年疆省开始贡玉，每年春秋两贡就达两千公斤。
如遇特殊情况，还要派专差采玉。
单单是乾隆四十一年，从XJ运大玉六块，计两万余斤。
可见乾隆时期，对和田玉的需求有多大。
就像放在一边的那只白玉羊，这样的玉器，之前陈文哲发现了一件元代的玉羊。
不过那是一件黄玉的玉羊，而这一件是白玉卧羊。
这件白玉卧羊不止是品质好，制作完成之后，抛光也做的很好。
这是典型乾隆工的抛光，这种抛光也是非常讲究的。
从粗砂到细砂，再用装有麦麸的布袋用手一点点揉玉器，都十分浪费人力。
但不能否认的是，这样的慢工出细活，却能把玉质内在的亮揉出来，从而表现出玉质的润度。
除了那件玉羊，还有一件白玉雕福寿双全万代如意，这一件就不止是料子好，抛光也做的格外的好。
当然，除了这些外在的手艺很好之外，乾龙工的玉器，还有内含，也就是寓意好。
就那陈文哲眼前的这一大堆玉器来说，除了康熙的玉器，剩下的差不多都是乾隆的。
以大块好料的玉石雕刻的仿古器，除了料好，工好，抛光好之外，还有一项常被我们忽视的，就是意头好。
把好彩头和吉兆象征，尽心尽致地表现在玉器雕刻上，这在清代乾隆时期的玉器上极为普遍。
玉器上的纹饰可谓言必有意，意必吉祥。
无论是帝王将相还是平民百姓，无一不祈盼自己能够健康长寿、幸福吉祥。
因而在我国传统文化艺术中，特别是乾隆工的玉器中，工匠们运用不同的工艺方式表达了平安喜乐，国富民强的意愿。
其中的代表作很多，像是白玉《御制题携琴访友图》山子，这是一件大型的摆件，取材绘画作品《携琴访友图》。
乾隆朝宫廷玉器在玉山子之上，表现的工艺更好，比如薄胎，嵌丝。
在仿古玉和金玉结合等类别上，也很有成就。
其他诸如人物、动物、插牌、烟壶、首饰等造型工艺，都在历史上达到最高水平。
所制作的玉器，只要乾隆赏识的看中的，不是题款就是赋诗。
所以，这一批乾隆工的玉器，也都是其中的精品。
陈文哲一件件的摆弄，主要是想要看看，这些玉器是不是都是精品。
精品当然是精品，但是，精品之中，也可以根据工艺不同，器型不同，分出个三六九等。
先说器型，也就是耗费的料子多少。
这种玉器，不用说都是十分贵重之物。
像是白玉雕牡丹四花钮盖炉、白玉龙纹双耳炉、御题诗白玉仿汉龙尾觥、白玉雕凤首水滴、白玉云龙钮“自强不息”玺、白玉交龙钮“八徴耄念之宝”，这些都是精品白玉作品。
特别是其中的盖炉和两件玉玺，虽然不是国玺，但是这种普通印玺，属于乾隆的，也已经十分珍贵。
看到这么两块玉玺，倒是让陈文哲有点怀疑，他不是无意之中弄到了一块圆明园运宝船的残骸？
毕竟像是玉玺这样的东西，如果没有特殊时间，谁能从皇宫之中带出来？
这些只是猜想，等以后他会证实。
此时见到那么多工艺精湛的玉雕作品，陈文哲自然是见猎心喜。
所以，他一件件的仔细把玩这些玉器，顺便给它们做个鉴定。
除了最珍贵的一批玉器，其他的白玉作品还有不少。
比如白玉岁寒三友提梁壶、白玉雕荷叶笔筒、白玉雕福寿纹插屏、白玉雕瑞兽尊、白玉雕五福捧寿纹洗、白玉甪端一对、白玉婴戏图插屏、白玉雕喜庆富贵纹水注等等。
像是白玉作品，是其中的主力，数量最多。