作者：疯神狂想
南朝梁国江淹着《江文通集》载：“命幸得彩扇兮，出入玉带与绮绅”。
在风尚奢华的唐代，玉带板多采用平面压地阳起的手法为饰。
直到宋元，尤其自元代开始，玉带板开始大量使用多层雕刻纹饰的工艺，并融入许多异域风格元素。
元代对玉质带板的使用规定极为严明，非王侯即将相不能佩用。
通过记载所知，在明代玉带仅限于皇帝、藩王、建立功勋受封的公、侯、伯、驸马及夫人。
明代重视玉带，蟒袍玉带既是显贵的装束，也是聚敛的宝货。
《明宫史》称佩玉带冬则光素，夏则玲珑，三月、九月则顶妆玉带也。
所谓玲珑，即透雕图案的玉带。
而此组素面白玉带板，则可能即用于所谓的光素玉带上，为明代时上层贵族日常佩戴使用。
玉带很明显是身份地位的象征，而另外一件玉如意，却是富贵的象征。
放下玉带，陈文哲随手又拿起一件玉如意，这件玉如意的个头更大，长度达到43.2cm。
这种东西，如果上拍，最少也要卖个三五百万。
这还是因为玉如意的器型比较简单，毕竟这东西在国内十分常见。
虽然这一件玉器，在玉如意中算是常见之物，但是，它的雕工却一点也不普通。
不说其他，只是这件如意柄的中部，就浅浮雕着万壑千岩。
特别是一棵苍劲古松高耸入云，松下有一须髯老者，手持一柄如意置于肩头。
这对应中国道教流传之三吉神中的禄神，手捧如意寓意高官厚禄。
《史记·天官书》说：曰文昌宫：一曰是将，二曰次将，三曰贵相，四曰司命，五曰司中，六曰司禄。
司禄，即职司功名利禄的禄星。
隋唐科举制度产生之后，禄星遂成为士人命运的主宰神，天下士人莫不对之顶礼膜拜。
如意底部浅浮雕一身矮之仙人立于松下，披长发，着长袍，笑意晏晏，双手伸向面前之锦鸡欲抱之，取意抱吉。
福星起源甚早，据说唐代道州出侏儒，历年选送朝廷为玩物。
唐德宗时道州刺史阳城上任后，即废此例，并拒绝皇帝征选侏儒的要求，州人感其恩德，逐祀为福神。
福的含义十分广泛，包容了世俗生活中一切美好的愿望与目标。
华夏人所谓吉祥，多指福而言；
因此，吉祥又可以释为福：《字林》说：祯祥也，福也。
《风角占》说：福先见曰祥。
如意是中国文化中的特殊对象，以名称讨喜而受人欢迎，脊背有痒，手所不到，用以搔抓，可如人意，因而得名。
这东西又称握君、执友或谈柄，梵语是阿那律的意译。
如意首形状如心、如云、如芝，长柄宛曲，一柄在握，赏心悦目。
处处座之旁，率陈如意常，这是乾隆皇帝当年所作诗句。
清代如意基本摆脱了实用用途，逐渐转向为一种艺术陈设品，成为一种象征祥瑞的器物。
以示吉祥、顺心，承载祈福纳祥等美好愿望。
成为朝贺、祝寿、喜庆时不可或缺之物。
皇帝登基、大婚，元旦、万寿等节庆之日，天下最华美精致的如意纷纷贡入宫廷，以取兆吉祥。
时有“椒戚都趋珠宝市，一时如意价连城”的诗句。
宫禁之内，宝座、卧榻、案头等方方面面都少不了如意的形影，凸显了其陈设珍玩的价值。
如英伦使节马戈尔尼，当年在《乾隆英使觐见记》中即载：所经各宫或各屋，必有一宝座，宝座之旁，必有一如意。
至雍正一朝、寓意随心所欲的如意传统再度盛行。
雍正本人亦极好如意、并喜作呈递和馈赠之品，从此遂成常见的御制器物。
因选材用料上享有莫大自由度、艺匠往往可任意发挥其无尽创意构思。
他们将各种吉祥瑞意，以万千多变之造型饰样呈现。
观诸清宫旧藏的宫廷书画中，我们亦不难发现如意被持于帝王手中的图像。
雍乾父子均曾以手持如意之姿，现于画像。
如现藏故宫博物院的《胤禛行乐图》轴、雍正妃《行乐图》轴、《乾隆帝观孔雀开屏图》横轴、郎世宁所绘的《弘历古装行乐图》页等就是最佳例证。
这柄如意，造型雍容端庄，曲线婉转流畅，结构严谨和谐，背部亦打洼，工艺难度颇高。
看器型为典型乾隆宫廷式样，更加诸福、禄、寿这三位仙人携吉，愈发令人宝爱。
所以说，相比历史上的无数无数玉如意，陈文哲手中的这件玉如意十分平常。
但是，单纯的以价值来说，这柄玉如意却并不平常，甚至可以说十分珍贵。
可惜，相比其他时期的玉器，元代的玉器数量还是太少，就像这么一件精品玉如意，就不是元代的，而是清代康熙时期的。
第1362章 不是寻常之物
把元代风格的玉器，全部挑选出来之后，剩下的应该都是宋玉。
而清代的玉器，这里只有一件玉如意。
陈文哲仔细找了一下，剩下的几乎都是宋玉。
这绝对不可能代表着他找到的玉器，就只有一件清代之物，肯定是还有其他的零碎玉器，没有被清理出来。
放好这件玉如意，陈文哲拿起一件宋玉。
宋代的玉器，也许雕工不如清代，但是价值也不低。
比如宋代十分经典的龙柄葵花形玉杯，价值就肯定很高。
相比玉如意，还是玉杯子更合适用来装B，毕竟这可以当做实用器来用。
特别是这只玉杯，它高7.3厘米、口径14厘米、足径7厘米。
玉质白色，有褐色沁斑。
整体呈六瓣葵花形，口沿外撇。
杯侧出一螭龙为器柄，前肢攀附于杯沿，龙身瘦长，眼细窄，三爪，独角，长尾。
外壁口沿及足沿处，阴刻三角纹及几何纹带，腹部在锦地开光内浮雕夔凤纹。
这件龙柄葵花形玉杯器形较大，雕琢细腻，锦纹华贵，十分难得。
还要更加巧合的是，这也是一件螭龙纹的玉器。
只不过，这一件不是明代的玉器，而是宋代的，相比明代的玉器，只是看历史存留时间，就知道应该更加珍贵。
这也是历史原因造成的，北宋的统一带来了文化经济的繁荣。
特别是宋徽宗赵佶的嗜玉成瘾，更加促进金石学的兴起。
城市经济的繁荣，都直接或间接地促进了宋、辽、金玉器的空前发展。
宋徽宗虽然不是一个好皇帝，但却是个出色的艺术家，爱好金石艺术，这对工艺美术的发展给予巨大的影响。
所以在他统治时期，各种艺术成就都不小。
玉雕、瓷器、书画，可以说都有很高艺术成就。
现在宋代留下来的玉器也有不少，像是故宫博物院宋代火焰纹环把玉杯和宋代龙柄玉杯。
而陈文哲眼前的这件龙柄葵花形玉杯，相比故宫收藏的两件玉杯，可一点也不差。
另外还有不少玉饰、摆件等等。
像是宋代的玉鳜鱼、玉卧鹿、玉卧虎玉蝉、玉鱼等。
兽形的玉石摆件不少，甚至还有兽形玉砚滴，还有配套的风字形玉砚。
螭龙纹的饰品也不少，其他的还有不少特殊纹饰的玉器。
像是云山双鹤纹玉饰、凤首形玉饰、花形玉饰、云龙纹玉饰、仙女纹玉饰、盘肠形玉饰等等。
特殊点的也有，像是宋代“宣和”经文玉勒子、玉飞天、玉人、三嘴玉灯。
最为普通的就是玉佩了，像是什么花鸟纹玉佩、龙凤纹玉佩等等。
而比较收到陈文哲喜欢和看中的，应该是玉杯！
除了第一件螭龙纹的玉杯，还有匜形玉杯、云纹玉高足杯。
这些东西，很明显都不是寻常之物。
如果说这一批玉器之中，真有貌似平常之物，也许就是放在陈文哲手边的镇纸了。
13.5cm×2cm的玉镇纸，就真是这一堆玉器之中，应该算是最为平常之物了。
当然，既然是玉镇纸，自然也是有可取之处的，首先它是黄玉制作而成，只是这一点就很不简单。
这块纸镇，取整块黄玉料一剖为二，制作了一对。
整体看，色泽醇黄，质地精密，油润可人，皇家贵气十足。
黄玉素来以材之珍罕，色泽高贵而为世人所爱。
明人高濂于其《燕闲清赏笺》言：玉以甘黄为上，羊脂次之。
这其实是历史原因造成的，毕竟黄色在皇朝时期，就在无形之中比羊脂白玉高贵了很多。
反而是到了近代，皇朝消失，这才让白玉无形之中追平了黄玉。
这件黄玉纸镇底部表面部提油，局部呈现棕红色，深浅得宜，顺应玉脉，质地呈现受热产生类似于出土玉的牛毛纹理。
它表面滋润细密，色泽自然古朴，包浆莹润。
清代纪晓岚《阅微草堂笔记》中记载有油炼、琥珀烫、药炼等做旧染玉法，体现了清人尚古爱沁之风尚。
器呈扁平长条形，主体正视呈长方形。
侧视为拱桥形，巧摹汉代剑饰中剑璏之形。