作者：疯神狂想
当时农民是用这个钵子，作喂狗的食盆。
这就又是一件收藏界捡漏的传奇，谁能先到，一件看似普普通通的白碗，他就是定窑精品呢？
收上来后，专家一看，估价不低于100万——这就是怕不识货啊！
但是，谁让定窑白瓷低调呢？
不懂的看着就是一件白碗，谁能先到它已经有一千多年历史？还是当时的皇家御用瓷器？
而能够做到这一切，肯定是因为其烧制技术高超。
定窑能形成一个大窑系，主要是因为窑业技术的精进，如发明了覆烧法、印花装饰工艺、以煤为燃。
同时定窑有着丰富的文献记载和大量传世品，这些是后人研究定窑的宝贵资料。
这是定窑系的主要成就，也是中国陶瓷业的成就。
因惊人的装饰技巧和高超的工艺水平，在宋代一时之间，引得各地窑口纷纷效仿，最终形成了庞大的定窑体系。
定窑系窑口，的的确确形成了自己的一套制瓷工艺和制瓷风格。
比如宋代瓷窑装烧技术中最为重要的成就，就是发明了覆烧法和“火照术”。
覆烧是瓷器烧造方法之一，与正烧相对，也称反烧或伏烧。
这是一种把碗盘一类坯件，反扣在窑具的支烧方法，分为釉口覆烧和芒口覆烧两种。
也就是在装烧的时候，碗口朝下烧制。
使用覆烧工艺之前，一个器物只能盛放在一个匣钵里；
改用覆烧后，一个匣钵里可以装多个器物。
相同的窑炉，消耗相同的燃料，覆烧的产量是普通烧制的几倍。
覆烧工艺的发明，提高了瓷器产量、降低了瓷器的价格、缓解了瓷器市场上供需矛盾。
可以说，覆烧工艺是我国陶瓷史上的一次重要技术革新。
当然，这种技术革新不止是一种，像是火照术陈文哲之前就利用过。
想要烧制出精品仿古瓷，使用火照查看温度，是必不可少的手段。
第1184章 定窑花瓷瓯，颜色天下白
到了现在，很多老式柴窑，都有火照。
通过火照查看柴窑内部温度的变化，来判断窑内瓷器的烧成程度，这个很依靠经验，一般人可做不到。
但不得不说，这对于窑内温度的控制，已经有了很大的改善。
能够控制温度，对于一窑瓷器的烧成，实在是太重要了。
而对于煤的利用，就让这种优势更进一步扩大。
所以，对于煤的利用，也是一种重大的技术改进。
五代和北宋早期，定窑白釉常常白中闪青，之后则白中微泛黄，呈象牙般柔和质感。
这就是由于以煤取代柴，作为烧窑燃料所致。
使用煤作为燃料，窑炉气氛由还原转向氧化，所以才会烧成那种象牙般的质感。
煤的使用提高了燃烧效率，改变了烧成气氛，增强了窑炉的保温性，对于提高装烧量和保证烧成率，起到了重要作用。
这是北方地区，制瓷业的重要技术革新，这一切都是因为北方产煤。
就是有着种种技术革新，让定窑瓷器开始发扬光大。
整体来说，定窑的胎质薄而轻，胎色白色微黄，较坚致，不太透明，釉呈米色，施釉极薄，可以见胎。
特征也很明显，其釉色洁白晶莹，很多积釉形状好似泪痕，被称为“蜡泪痕”，隐现着黄绿颜色。
在器物外壁薄釉的地方，能看出胎上的旋坯痕，俗称“竹丝刷纹”。
北宋早期定窑产品口沿有釉，到了晚期器物口沿多不施釉，称为“芒口”。
芒口处，常常镶金、银、铜质边圈，以掩饰芒口缺陷，此为定窑又一大特色。
除了这些世人皆知的特点，定窑作为五大名窑之一，还有着不少冷知识。
比如说，素白如肌的定窑白瓷，是宋代山水画中的留白，以纯色的白作一种最为简约的装饰。
这种留白在形式，在魏晋时期的瓷器中就出现过。
在一件青瓷上，你似乎看得到具象的人物、动物、及至其它景物，而这些在定窑白瓷上几乎都没有。
这就是定窑白色的艺术，也是一种独特的艺术。
用白色或者空白来进行表现，这是国画的墨趣，是一种道家虚实相生的文化表达。
如此来展现定窑之美，给人以无限想象空间。
正是因为虚实相生，有无相存，所以这种“白色”“空白”即是代表着“有”，蕴含无穷的意义，而非像画一些具象实物的瓷器表达单一。
正如“空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”所表达的意境。
若有人认为定窑瓷的白色，或者装饰是简单的，是因为当时的制作工艺不那么讲究的结果，那么就大错特错了。
这种表现形式，其实在北宋时期很常见。
比如宋徽宗收藏过的一幅画《溪山秋色图》，画中有小溪山川，渔人用笔表白，而右半幅几为空白。
还有王鉴仿倪云林溪亭山色图轴，这些都是其留白的独特运用。
而这样的运用，在北宋时期很常见。
比如在宋徽宗时期，有一次画院考试，要求学生作画的考题是一句诗：“踏花归去马蹄香。”
最终获得头名的作品是：一人骑马，群蜂跟着马蹄飞舞。
画中并示出现花，却以蜜蜂追寻马蹄来表现出了“马蹄香”的考题，以虚代实，重在表现画作的意境美。
由此看出，宋代艺术所追求的是简约，富有深意，而非简单。
宋人借助一种偏暖色调的白，呈现如肌肤般温柔的定窑美。
正是因为当时的宋人们，有着独特的审美，才能让定窑的白色，能在以青色为主色调的时代里脱颖而出，有着属于自己的专属颜色。
当时，宋人是追求艺术多样性的，单纯的白色，还不足表达出人们对艺术的理解。
所以常常会借助印花、刻花、划花等装饰手法，将一些牡丹、莲花、禽类、缠枝等纹饰，以及一些简约的几何图案，统统融入瓷器当中。
令人惊叹的是，这些图案竟与白色浑然一体，丝毫没有喧宾夺主的意思。
这也将白瓷的艺术成就，推向了一个新高度。
元代刘祁在《归潜志》中，就有“定窑花瓷瓯，颜色天下白”的称赞。
其中的“花瓷瓯”，指的是定窑的刻花技艺。
陈文哲能烧汝窑，自然学习起定窑的烧制手法也不会太难。
甚至两者还有很多相通之处，当然，更多的还是不同。
这一点才是陈文哲着重学习到，他也特别注意定窑跟其他窑口的不同。
比如，定窑与汝窑的支钉烧法就不同，常常会使用覆烧法。
所谓覆烧法，就是将器物倒置，器口紧贴垫圈进行烧制。
如此一来，口部就不能挂上釉，会留下一圈无釉的“芒口”。
这是定窑最大的特征，也是最大的短板，它之所以消失，就跟这个短板有关。
当时为了解决覆烧留下“芒口”的缺陷，会在“芒口”处镶以金、银、铜的扣边，以满足皇室贵族的要求。
解决了“芒口”的问题后，定窑瓷器较其它窑口瓷器的优势，也就显露出来了。
因为定窑器包括底部在内，几乎360度无死角的都可以施釉。
当然，只是通过这些，就想烧制好定窑瓷，也是不太可能的。
因为定窑不仅仅烧制白瓷，还有很多其他品种，最重要的是还都烧制的很好。
定窑虽然以白瓷著称，当时并不代表定窑只生产白瓷。
宋代定窑还有黑釉、酱釉也相当精美，也就是俗称“黑定”“紫定”。
现在故宫就收藏有一件定窑酱釉盖碗，这件盖碗通高6厘米，口径12厘米，足径5.3厘米。
碗直口，深腹，圈足，盖顶置瓜蒂形纽。
通体施酱色釉，碗口沿及圈足无釉，露胎处呈白色。
与定窑白釉瓷器相比，其它釉色器物烧造数量较少，因此更显珍贵。
这种形制的盖碗，在宋代北方各窑场普遍烧造，以南北河两省居多。
除酱釉品种外，还见有红釉、青釉器物。
这些器物一般无纹饰，也有个别以刻画莲瓣纹装饰。
除此之外，1957年故宫博物院调查窑址涧磁村时，曾发现两片标本，胎色洁白，却施以绿釉。
第1185章 争议官字款
涧磁村发掘出的两块碎片，其中一片绿釉瓷片刻有云龙纹，与白瓷的纹饰相同，断定为定窑的产品。
奇怪的是，绿釉定窑瓷器，并无文献记载。
这里面肯定有着一些隐秘，所以仿制起来需要格外注意。
还有，如果制作仿古瓷，那就一定要对“官”字款识，有详细的了解。
说到定窑瓷器的款识，这不得不提一下喜欢瓷器，喜欢题字的乾隆。
比如有一件定窑白釉印花菊凤纹盘，其使用覆烧法，底部留白本是最有别于其它瓷器的，可如此好的留白之处，却被他题满了字。
这件定窑白釉印花菊凤纹盘，高4.3厘米，口径19.2厘米，足径12.7厘米。
盘敞口，坦底，弧壁，圈足，口沿露胎无釉处镶铜口。
通体施白釉，釉色白中泛灰，外壁明显见到拉坯留下的旋痕，以及蘸釉时留下的“泪痕”状垂釉。