作者：疯神狂想
钧窑历史悠久，创烧于唐，兴盛于宋，北宋灭亡后，钧窑停烧。
真正的官方钧窑虽然消失了，但是流散的匠人，却是将此技艺传至各地。
金元时期，不少地方曾仿制过钧瓷，但无法和宋代官窑制品相比。
明、清两代，钧瓷生产发展缓慢。
新华夏成立后，进入全面恢复时期。
钧窑起源于唐代，当时的制瓷工匠们不再满足于过去单一的青色，开始在原有制瓷工艺的基础上，不断创新。
这是钧瓷的启示，也是钧瓷出现的过程。
当时的匠人是怎么做出钧瓷的呢？其实也不难。
当时他们通过在黑釉、褐釉、茶叶末釉上，施以呈色不同的釉料，经过高温烧制，烧制出了花瓷。
这也就是陶瓷史学界，所说的唐钧。
这么一说，是不是烧制唐钧就比较容易了？
能够烧制出唐钧，那么宋钧还会远吗？
到了北宋时期，工匠们在唐代花瓷工艺的基础上，在青釉中加入微量元素铜。
这样通过还原气氛，创烧成功了高温窑变铜红釉。
要达到这一步，对于陈文哲来说，更简单。
只不过，北宋末期，钧瓷烧制技艺已经十分精湛。
宋徽宗年间，他选派官员，集中钧瓷民窑的优秀工匠，在阳翟（现在的禹州市）钧台附近设立“官窑”，专为宫廷烧造贡瓷。
金元时期，神蜃民间仍然坚持烧制钧瓷，但是，质量已经严重下降，无论是造型还是釉色都无法与宋代钧瓷媲美。
明朝万历三年，因钧瓷忌神宗皇帝朱翊钧“圣讳”，被勒令停产。
此后300年间，钧瓷生产销声匿迹，直到清朝末年。
新华夏成立后，在政府的大力支持下，钧窑得以恢复发展，使这一古老的艺术重新焕发了青春。
从此，钧瓷事业进入了新的大发展时期。
改革开放后，钧瓷迎来了发展的高峰期。
这时的产品，凭借着自身名贵和高雅的气质，备受人们推崇。
复烧钧瓷，需要把握重点。
钧瓷的重点，就是以造型为本。
其造型讲究气势和神韵，重视形态美、曲线美，注重比例得当、曲直适度。
此外，它还追求实用性和观赏性的和谐统一。
有了合适的造型，剩下的最重要的就是釉料。
钧瓷以釉层为艺术载体，与精巧玲珑的现代瓷相比，钧瓷釉浑厚凝重、乳光莹润。
其色或沉釉底，或悬釉中，或浮釉表，层次丰富；
形成的窑变景观自然逼真、千变万化，具有强烈的艺术感染力和冲击力。
当然，这些都是外在表现。
一件合格的钧瓷，其内的胎骨，也就是瓷土，也必然要重视。
钧瓷以黏土、长石、石英等为坯料，多样矿物质成分为釉料烧制而成。
传统钧瓷烧制需经配料、成型、上釉等七十二道工序。
在现代生产中，钧瓷烧制一般需经加工、造型、制模、成型、素烧、上釉、釉烧、检选八道工序。
钧窑需经过两次烧制，素烧成型后还要上釉进行再一次的釉烧。
即在素胎表面通过刷、浇、浸、涮等方式，附上一层以天然矿石及化学元素为原料的釉浆再入窑烧制。
在高温条件下，钧釉以铜、铁为着色剂，釉色与纹路相交叠置。
出窑后可呈现色彩斑斓、变化万千的窑变效果。
钧窑瓷器常发生窑变，除本色釉外，还会变出其他颜色，这是所有匠人都极力追求的效果。
钧瓷的名贵，正在于其独特的窑变釉色。
但是，其釉色是烧制过程中自然形成，非人工描绘。
所以，每一件钧瓷的釉色，都是唯一的，故有“钧瓷无双”的说法。
综观我国古代，宋朝的民富、民乐是没有一个朝代可比拟的。
早在宋真宗时期宰相王旦就指出“京城资产百万者至多，十万而上，比比皆是。”
在宋朝，民间财富取得飞跃性进步。
在宋代百姓寻常之物，却是唐代“贫眼所惊”之华丽器物，嘲笑着唐人没有见过世面。
生活在宋朝的人，无论是在饮食方面还是器皿方面，都体现了他们有一种生活品味。
古代美学，到宋朝达到最高，是文明的巅峰，宋朝钧瓷，是穿越千年的浪漫。
第1614章 一件钧瓷成，过手七十二
自宋朝以来，钧瓷一直是古代宫廷传世密藏的国之重宝，传世宋钧至今仍是故宫博物院的镇院重器。
钧瓷的烧制，在宋代曾经有过一段时间的辉煌。
在北宋南迁后，中原战乱不断，一些技艺高超的工匠也随之南迁。
元代末年钧窑系逐渐趋于衰落，到了明代，钧瓷技艺几乎失传。
直至公元2004年，柴烧钧瓷成功恢复了宋代钧瓷的烧制工艺。
此后，柴烧工艺开始普及，钧瓷呈现出柴烧、煤烧、液化气（天然气）烧多种烧成方式争奇斗艳的格局。
现在南河那边，已经有顶级的窑口，成功复烧北宋钧瓷，这些作品也屡次被选为国礼赠送给国外政要。
此时的禹州，钧窑作坊只有几十家。
刚开始规模较小，作品市场价格低。
通过20年的发展，特别是在2003年，祥瑞瓶、乾坤瓶、华夏瓶等的创烧，并且以国礼的名义，跻身国际重要场所。
这在钧瓷历史上，作为国礼被大批量赠送，还是第一次。
而这一切，其实在背后都有一个强大的支撑。
可以说，复烧背后是文化的复兴。
中华文明的传统文化，如果没有一个繁荣盛世来支撑，一切都是镜花水月。
“人无魂，不能立于世；瓷无魂，不能出珍品。”
对于任何要打造精品钧窑瓷的窑口来说，每年要砸掉的瑕疵品不计其数。
无论生产多少，其中绝大部分，肯定是不合格的，都需要全部砸碎深埋。
在这个过程当中，是针对北宋官窑艺术进行系统研究、挖掘、整理、恢复的重大工程。
宋代钧官窑之所以备受尊崇，是因工艺精益求精。
在民窑的基础上，集中了无数能工巧匠的智慧，使制瓷工艺达到了一个崭新的高度。
想要复烧成功，需用古老传统的柴烧制瓷工艺才能被复制。
入窑一色，出窑万彩，这个绝对不是说说而已。
禹州钧瓷，犹如秋天里最美的童话，把人们带进一个五彩斑斓、绚丽曼妙的世界。
可想要得到完美的钧窑瓷，太需要看运气了。
“生在选土，长在成型，死活看烧成。”
这就是烧纸钧窑瓷的真实写照，这个可不看技术，完全看运气。
当然，钧瓷之所以名贵，除了烧制工艺复杂，对匠人的要求也极高。
钧瓷工艺，素有“一件钧瓷成，过手七十二”的说法。
七十二道工序，陈文哲可以掌握，最后的窑变，却只能看天意。
这也是一炉出窑之后，会有那么多被砸碎的原因。
烧制过程复杂严格，这也是钧瓷珍品极少的原因。
今天钧瓷的烧制方式有好几种，而最早的烧制工艺肯定是柴烧。
钧瓷柴烧，起源于宋代时期的钧瓷，是一门有着悠久历史文化背景的技艺，承载着民族的印记。
而想要使用柴烧技术，首先要注意火焰。
由于柴火的特性，火焰柔软绵长，柔中带刚，所以烧制速度慢。
再就是注意釉色，釉色相互渗透，过渡自然，最是能体现神奇窑变自然的魅力所在。
釉色温润柔美，丰富多彩，使得钧瓷“润”的特点更加凸显。
整体飘逸俊美，呈现出一幅浑然天成，妙手偶得的画卷。
第三个需要注意的方面，肯定是彩绘，也是钧画。
柴烧钧瓷开片十分少见，大都以钧画的方式出现。
表面气泡较少且立体感强，使得钧画生动自然，清新淡雅。
而这一切都需要完美的工艺，钧瓷的烧制工艺，可以直观地进行调整。
比如观潮火焰的长度，但是要做到这些，工艺技艺要求高。
所以，这种极度需要经验积累的烧制方法，成品率极低。
随着时代的发展，钧瓷柴烧越来越少，只有极少数坚持传统烧制艺术的窑口，还能看到钧瓷柴烧的影子。
当然，高档的瓷器，从来都是柴窑出品。
所以，陈文哲自然也是选择这种最困难的方式来复烧钧瓷。