作者：疯神狂想
就是因为他们，陈文哲最近才会重视国外的一些名瓷。
人家能够成名，还能把产品卖的那么贵，还是有一定原因的。
再说，欧洲人喜欢华丽的东西，特别是各国王室。
而这种审美，正好适合，或者说是正好迎合了现代人的审美目光。
第1538章 标新立异，独具特色
靓丽、华丽的东西，谁不喜欢？
喜欢淡雅、素白的人肯定也有。
那么不说其他人，只是陈文哲，每次看到那些美丽又精致的餐盘，他都忍不住驻足停留。
看到那么富贵堂皇的盘子，他肯定会赞叹于原来花开不仅在林野，更可在餐盘之中得以展现。
这些好看的餐盘，到底是如何华丽地变身成为一片设计精美的餐盘？
陈文哲当然好奇，所以他就在一些精品名瓷的帮助之下，看到了它们的制作工艺。
只要是名牌，特别是一些现代大师的作品，都不简单。
这种等级的作品，每一片装饰繁复的盘子，都需要好几位工匠，投入高达36小时的功夫，才能做出一件。
因此从一开始到完成，都需耗费三天以上的创作时间。
那这耗费三天以上的创作时间中，工匠大师们都做了些什么呢？
做大盘，特别是国外使用的大型餐盘，还是很有技术难度的。
首先是使用覆旋压法，就是把长条黏土，放在一个旋转的模型上，将其塑成盘子的正面。
再配合一个构成盘子后面的剖面雏型，将多余的黏土除去。
其次是使用海绵吸水，修掉灌模过程中，所产生的一些接缝痕迹，并切掉多余的黏土。
就是用海绵吸掉表面水份、用手抚平，这件作品就可以准备烧培了。
相比国内制瓷，国外的大师之作一件大盘，就是这么简单。
等制作好了一件大盘，就是上釉及烧培。
一旦烧培，先要将一层细致的雾状釉彩，喷到作品上。
再度烧培之前，将作品底部多余的釉彩擦掉。
如果是白色作品，在此阶段即已视同完成。
等烧完这一次，才是图案装饰。
一般公司出产的所谓名瓷，你就不要想着，全都是手工操作的精品瓷。
毕竟这么做的速度太慢，产量有限。
所以，能够增加产量的一些工艺，就全部用上了。
比如纹饰的装饰，还有比印花工艺更简单的吗？
国外的名牌大餐盘，就肯定是用这种工艺得到的。
而他们使用的印花设计，分两种。
一种是用手，一笔一笔精细地描绘上去。
另一种，则是在第二次烧培之前，将印花图案小心地转印上去。
当然，国外的瓷器，特别是价格昂贵的瓷器，也是有点可取之处的。
要不然，怎么能让人承认它的价值，并且心甘情愿的购买？
而这种承认，就具体表现在后期的加工之上，比如浮雕与上釉。
当然，这进一步的装饰，是由人工亲手进行。
这一次，一些能够表现瓷器价格昂贵的因素，就一定要用上了。
比如黄金，先将液态黄金小心翼翼地放到坏体表面上，形成一层浮雕。
然后可以加上不同颜色，创造上釉的图型。
等一切都做完，也就是经过最后一步烧制之后，还有一部工序，也就是挑选，或者说是筛选！
检查完成的作品，只挑选无暇的作品出货。
经过这样六道繁杂的步骤，如此才能塑造成一片花色明艳动人的餐盘。
只要功夫深，得到的成品，质地比一般瓷器更加坚硬不易碎裂，且具有良好的保温性以及透光性，同时兼具了美观以及实用的价值。
既然说到了宣德大盘，陈文哲也不介意做几件。
毕竟材料都是现成的，再加上他这厂子里，最不缺的就是做盘子的器胚。
能够来到陈文哲面前的工艺师，都是高手，他们做的器胚，用着还算顺手。
有着大量各色器胚，做什么都方便。
可以说，想做什么，稍微修整，最多利胚之后，就可以得到一件让陈文哲满意的干胚。
之后就是按照纹饰和釉色，来分类制作就好。
所以，在做宣德牡丹纹大盘之时，顺便做一些龙纹器也就很方便。
黄地青花云龙纹大盘，制作出来还是很好看的。
嗯，宣德时期的斗彩，也算是一大特色。
所以，陈文哲顺手就仿了一件明代宣德斗彩鸳鸯莲池纹盘！
这只盘子口径21.5厘米，足径13.3厘米高4.2厘米。
撇口，弧壁，矮足微敛，底心微凹。
内口沿青花书藏文吉祥经一周，其大意是：“白昼安宁夜安宁，白日中午得安宁，昼夜长久安宁兮，三宝保佑安且宁。”
以藏文宗教上的祝词作为瓷器上的装饰，可说是标新立异。
盘心以没骨法绘红莲三组，并以芦苇、红蓼、慈姑、浮萍等穿插其间。
鸳鸯以青花勾，再以红、紫、黄三色画羽毛。
外壁绘红莲四组并饰以红蓼、慈姑、鸳鸯两对穿插其间，底书六字双行双圆款。
这样的斗彩瓷，对于陈文哲来说，制作起来十分简单。
他有着合格的各种釉料，先是做釉下彩，烧制成功之后，再在釉下彩之上，添加釉上彩。
再次入窑烧制，一件精美的斗彩瓷器，就会完美呈现在你的眼前。
“宣德时期的好东西还真不少，再做一件！”
制作完一批斗彩瓷，陈文哲想到了一件独特的碗。
明代宣德红釉金钟碗，红釉本来就是宣德的精品，特别是宝石红釉瓷器，更何况这是一只金钟碗。
这只碗的口径13.5厘米，足径8.1厘米，高10.4厘米。
真品是1993年出土于珠山宣德地层，它侈口，深腹，弧壁，浅圈足。
通体施红釉，无纹饰，足内满白釉，碗心书“大名宣德年制款”六字双行双圆款。
金钟碗瓷器器形很耐看，给人感觉第一眼就非常舒服。
这一种值得收藏的瓷器造型，一般人见到，也不知道这是金钟碗。
我国瓷器历史悠久，但是精美的瓷器造型很少见，耐看的自然也很少。
对于不懂得审美的人，很多人看到了都喜欢这种金钟碗瓷器器形，从此也能看到它的独特。
金钟碗瓷器器形起源，应是明代！
准确的说，金钟碗这种瓷器造型，就是起源于明代宣德年间。
宣德官窑，明确有烧造这种金钟碗器形。
但是金钟碗这种碗，只在明代中期烧造的比较多。
而到了明晚期，就很少见官窑烧造这种器形的瓷器。
第1539章 千万买一个不对
像是正德款青花龙纹金钟碗，就是这一种瓷碗之中的杰出代表。
这种金钟碗碗撇口，深弧腹，圈足。
内、外青花装饰。内、外壁均绘龙穿缠枝莲纹。
这款青花龙纹金钟碗内底，也就是青花双圈内，亦绘龙穿缠枝莲纹，圈足外墙绘如意头纹。
明代金钟碗器形特点也十分独特，就算是看名字也应该知道，金钟碗形如倒置的金钟；
金钟碗器型是撇口，缩颈，深弧腹；
明代金钟碗底足，足墙都比较高；
明代金钟碗器形都比较大，碗的口径一般都是在15cm左右；
像是一只明正统—天顺青花团花纹金钟碗，就高10.5cm口径14.5cm足经7.3cm。
金钟碗应该是用于道家理事的，因为明代早中期皇帝多信奉道教。
所以明代宣德、正德、嘉靖皇帝，都烧造道教含义的瓷器。
从纹饰和功能上，都可以见这样的瓷器。
到了明代晚期，这种用于道教理事的瓷器，特别是像金钟碗这种瓷器，就随着明代的经济落寞停烧了。
但是在清代，也见到仿烧明代瓷器金钟碗造型的。
清代晚期，也仿烧过明代宣德时期金钟碗瓷器。
除了官窑烧制，明清两代民间也有烧制金钟碗的。
特别是清代，民间民窑烧制的金钟碗，也有很不错的藏品。