作者：疯神狂想
因为明朝初年神都要接待很多XZ大活佛、大喇嘛。
神都还有藏传佛教寺庙，住着好几百个大喇嘛。
地方的大法王、大活佛来神都朝见皇帝，临走的时候皇帝都要送他们瓷器、茶叶、丝绸、布匹等。
后来又加送佛像，这些佛像都是专门为藏僧设计制作的，一招一式都很讲究，真是怎么看怎么喜欢，挑不出毛病。
陈文哲能看的出来，眼前的一批明代佛像，都是宫廷佛像。
但是，那位仿造大师恐怕不知道，明代的宫廷佛像，制作的时间并不长。
明宫廷的造像，仅限于永乐和宣德两朝，前前后后加起来顶多30年。
这类造像在市场中拍卖价格极高，赝品自然不少。
很显然，眼前的这些很多都是一眼假。
因为怎么看，都不像是永乐和宣德时期的造像。
这种一眼假，就主要是受限于为化水平不高，或者说是见识不广的原因，而不是制作技术不高。
当然，单纯看技术，这些佛造像每一尊都很不错。
可惜，旁边现代仿的一些，就要差的太多。
这些佛造像就像是市场上的大众货，一看就是粗制滥造的东西。
不过，如果懂得鉴定这种品级的佛造像，在市场上也不会太容易吃亏。
“这些是我们厂里仿的吧？”陈文哲十分笃定的道。
“对，刚开始仿，仿的有点僵硬。”陈星辰有点不好意思的道。
陈文哲无语，这是陈星辰仿的？就这还有点僵硬？
之前在学校的时候，他就发现这位师兄，很想着走捷径。
比如他从陈星辰手中拿到的蛐蛐罐，就是一件仿品。
可惜，他在仿制的道路上，越走越窄，好像根本就没有多少天赋。
就像是眼前的佛像，造型僵板，动态生硬，缺乏真品的自然灵动感；
细部如手脚、五官特别是眼睛、耳朵的线条含糊，缺乏挺拔犀利的力度。
当然，差的地方很多，这已经不是找不出破绽了，而是没法找出优点。
真品器壁的薄厚均匀，底部剁痕规范；
伪品往往器壁薄厚不一，剁痕粗率。
真品分量适中，手感舒适；
伪品往往铜质生硬，手感沉重。
真品鎏金金色自然，有岁月磨蚀的痕迹；
伪品系人工腐蚀和打磨，痕迹生硬。
刻款方面，永乐年款是楷书，字体秀丽。
伪款书写不规范，字体无力。
宣德款真品佛像刻工有力，笔道粗宽，可见刀痕；
伪款有的是铸造出来的，很容易识别。
就算是一尊比较好的现代仿宣德年间造绿度母像，猛然一看，颜色还真是十分显眼。
但是近距离一看，做旧的痕迹实在是太重了。
摇了摇头，陈星辰就是那种技术懒，还很有瘾头的仿古工艺者。
明明菜的一批，却还总是想着进步。
接下来，就是清代的佛造像了，这一时期的佛造像仿造技术，可是仅次于宋代。
在清代佛造像尤其是藏传佛像中，出现了不少双身佛、护法像等佳品，其手脚的铸造尤其以写实出色。
上手一摸就能知道，是明朝的，还是清朝的，就是因为手感不一样。
而眼前的陈文哲根本就不用上手，他就知道这尊仿清康熙铜鎏金绿度母像是假货，而且是一眼假。
这东西的制作成本可不低，这也就是陈星辰这家伙家里有钱，要不然绝对没有资本这么造。
第1512章 仿制者众
再看另外一尊，也是铜像，使用的铜材，应该是陈文哲提供的配方。
之前他制作景云钟可是研究过很多铜材，这是其中的一种。
这话仿的是明代雪区中部的佛像，一般是用红铜铸造。
这种红铜可不简单，一般人也冶炼不出来。
如果不是陈文哲调配并且合成出来，只是这种材料的仿制，就足以让陈星辰头痛几个月，甚至是几年。
历代以来，不管是多么高明的仿古工作者，在仿古开始之前，最先寻找的就是合适的材料。
清代以前原来这种制作佛像的红铜材料，是从尼泊尔进口的。
鎏金的颜色都偏橘黄，很暖的黄。
手感上轻重、柔软度都很合适。
另一方面，由于是红铜材质，质地比较柔软，所以其器壁并不十分规范，很随形。
因此它的封底系采用卷底法，或者叫包底法，即把器壁卷回来封住佛像的佛藏。
而清代大概是疆土广大了，国力强盛，铜资源缺乏的问题解决了。
所以，清代神都地区的藏传佛像，多半是用黄铜铸造。
这种铜造像器壁厚实，触手感觉生硬，分量沉重。
另外因为铜质又硬又脆，已经无法像明代那样翻卷，所以改用剁口封底即剁底法，很好辨认。
有了合适的材料，才能开始仿制。
仿制开始之前，必然要先了解当时的文化。
清廷发源自关外，满族人原本信奉萨满教，与蒙区关系极为亲近，有“满蒙一家”之说。
而蒙元自元朝以来，深受藏传佛教影响。
故而清廷进入关内之后，清帝大举兴黄教（格鲁派）。
藏传佛教造像，以绝对主流形式占据神都，并影响到全国各地。
之后神都佛教造像，在形式上出现了明显的一边倒的趋势。
康熙三十六年（1697年），康熙帝在宫廷设“中正殿念经处”，负责宫中藏传佛教事务，并兼办塑造佛像。
中正殿念经处的设立，实际上标志着清代宫廷造像活动开始规范化。
康熙时期的佛造像工艺精湛，制作精美细腻。
这体现了宫廷的审美趣味，代表了清代内地藏传佛造像的最高水平，在国际上享有极高的声誉。
清朝乾隆时期，国力强大，皇室本身崇尚佛教，这一时期的造像材质都非常优良。
就算是到了清晚期，也有一些像是铜鎏金财宝天王像这样的精品。
真正说起来，清代佛像的时代特征，还是十分明显的。
比如脸型方圆丰润，丰颐宽额，五官精致，双眼传神。
还有身体比例协调，造型优美。
再看服饰，多着汉式衣服，衣纹呈放射状，衣褶曲折生动，帔帛较宽大。
胸前所饰的璎珞，串珠，雕刻得极为精美细腻，华贵高雅。
莲座底沿明显外撇，莲瓣规整，莲瓣扁平，一般只围大半，具时代特色。
像是度母，眼线为一波三折式，间距较宽，是清乾隆造像特点。
还有冠叶呈平板状，不镂空，制作较粗率。
陈星辰倒好，他想着只要是宫廷出品，都应该是精品。
所以这里的仿清代佛像，都是精益求精。
嗯，应该是他想法当中的精益求精。
在陈文哲看来，就是粗制滥造，因为不管怎么看，都太过呆板了。
只不过，陈星辰是真舍得用材料。
比如眼前的金铜佛像，可惜了这些材料，因为稍微懂点鉴定的，就知道这些是现代仿品做旧。
鉴定起来也十分简单，金铜佛像的鉴定，应以类型、轻重、颜色等为切入点，发掘凝固在佛像上的历史痕迹。
我国古代金铜佛像艺术，分为汉传佛像艺术和藏传佛像艺术两大部分。
要区分风格差异，搞清青铜成分或鎏金等质地；
结合时代特征综合判断，以标准器作为真伪依据，判断铜铸佛像是否属于新仿，是否进行过做旧处理。
再就是看颜色，古代佛像被放在佛龛上供奉，久历人间烟火，日月侵蚀。
特别是鎏金铜造像表层颜色暗淡，在阳光下折射回来的光线柔和。
新仿、做旧处理过的铜铸佛像，折射光线较刺眼。
就像是眼前的这尊仿清乾隆金镶东珠菩萨立像，他折射出来的光鲜，跟新烧制出来的瓷器上的贼光，有什么区别？
在陈文哲的眼中，明晃晃的，跟大灯一样显眼。
除此之外，质量看着倒是不错。
这些仿古代的佛像，所用铜质较纯，质量重，特别是浇铸器物有厚度。
如果是普通仿制金铜佛像，一般铜质不纯，质量轻，使用合金材料。
所以说，陈星辰舍得用材料，而工艺应该也不算差。