东京影姬 第420章

　　嗯。

　　总而言之。

　　一切安好，诸事平安。

　　————

　　订婚结束后。

　　又在家中休息了几天，自然而然就进入了工作状态。

　　艺人本就是这个样子，是工作还是假期，全由你自己决定。

　　本来两人还计划弄个短期的婚前旅行，但总觉得这东西似乎留在真正结婚的时候更好一些。

　　嘛，这毕竟只是订婚。

　　《会长大人是女仆》电影版前期准备工作已经就绪，放映企划正式放出，因而这两天正是全程宣传的当口，主角请假不在可是不行，在订婚第六天后，由纪只得恋恋不舍的离开。

　　两人的房子已买，前前后后花了接近八千万日元的费用，位置就在东京北区的环线上，距离现在绫濑家出租的屋子，不过是几站公车的距离。

　　期间无事。

　　苏己一直在家中呆到了十月底，剧组那边，终于打电话过来催人。

　　自从《指尖奶茶》拍摄完后，足足有好几个月的时间里，苏己都被各种各样的繁琐事情包围着，累得连觉都睡不稳当，但却又不知道自己到底在忙些什么。

　　这几年苏己却也习惯了作为演员的日常作息，往往是拍一部戏，然后调整休息一段时间。

　　但比起在家中无所事事的感觉，苏己忽然发现，她终究更适应的，是在剧组中，忙忙碌碌的生活。

　　那是一种身为演员的充实感。

　　这到底算不算职业病呢？

　　苏己自己也不知道。

　　于是，在十月三十一号，经过很长一段时间的前期准备以及剧本翻改。

　　《魔法少女小圆》，脸，终于，正式开机。

　　……

　　《魔法少女小圆》，A级制作，第一部分企划的拍摄周期大约在二十天左右，拍摄地点依旧在京都。

　　苏己第一次品尝到所谓财大气粗的感觉。

　　《魔法少女小圆》的剧组坐落在京都科技区外的一栋建筑群中，剧组斥巨资租用了一个5000平方米的宽大摄影棚，据说这个地方主要是用来拍摄魔法少女的战斗场面，特效宏大，光光是前期准备工作，就已经花了数千万的费用。

　　苏己晚了一天进组的，是十一月一号到的京都，也顾不上其它什么乱七八糟的事了，直接打车就去了摄影棚那边。

　　目前五色战队的几名小女主都到齐了，木村微子，伊藤叶，佐藤花音，芦田璃那。而里边唯一一名男孩子松田晓音却是要过两天才能到，倒不是说耍大牌，就是因为天气转寒，小家伙生病了，目前还在医院里呢。

　　在自己的订婚礼上，苏己却有邀请松田部长他们一家，小家伙儿也是来了，一如既往的乖巧。

　　这可爱的男孩子今年已经九岁，个子开始拔高，五官已经逐渐开始像男孩那边发育去了，虽然依旧清秀可爱，但终究和天生的女孩子，比较不了。

　　他扮演的角色是五色战队中，存在感相对比较薄弱的美树沙耶香，戏份不多。不过但想来小家伙也意识到了自己身体的转变，在过几年，怕是连女孩的角色都没法去接了。

　　所以他特卖力，据说剧本熟读了很久，还在电话中和自己讨论过很多次。

　　就是想尽力扮演好，美树沙耶香，这名角色。

　　这令苏己不免有些唏嘘。

第419章 最难拍的戏

　　摄影棚位于市郊。

　　配套设施开发还不算完善。

　　虽然说旁边不远，就有一栋新起的酒店，是独栋的高楼，一楼餐厅，往上则是豪华套房和会议室。

　　不过酒店的条件实在挺一般的，床铺很硬不说，而且有些狭窄，大概由于布局的问题，透风和光线也很差，导致整个房间显得有些阴郁。

　　没办法，市郊附近也就这么一家酒店，离影棚比较近，况且整个剧组近乎三百来人，浩浩荡荡的。小一点的酒店，根本就容纳不下。

　　也亏得整个剧组中大牌不多，也没什么人闹情绪，这才能安稳住下。

　　可是苏己还是傲娇了。

　　虽然早些时候的苏四爷，连壁橱那种硬木板都睡过。但随着近来自个儿咖位越来越大，生活水准也是逐渐拔高，特别是这次住的酒店里，连个浴缸都没有。

　　这让习惯泡澡了的苏己异常不满。

　　不过话又说回来了，五色战队几名女主虽然算不上新人，但比起苏己来说，咖位自然有所不如。

　　想来，在外人眼中，苏己怕是极为不好相与的一名存在吧？

　　挑戏，难搞，还喜欢顶撞导演，篡改剧本……

　　再加上几部电影的封禁风波以及略带传奇性质上海封后。

　　这么一联想。

　　那距离感一下子就出来了。

　　况且还长得这么漂亮……

　　啧啧，端得便是一副难以沟通的模样。

　　不是说嘛，越漂亮的女人越不讲理。

　　大抵便是形容苏己这样的人。

　　————

　　说起《魔法少女小圆》与一般魔法少女最大的不同，便是那诡异的画风以及战斗时节，那极为阴郁灰暗的背景分镜。

　　新房昭执最喜欢的分镜镜头是什么？

　　扬着头，眉眼低垂，45度转角，下颚微微抬起，上半张颜孔隐藏在阴影之中。

　　这样一点都不郭小四。

　　反倒会显得整个角色更立体些，而通过描绘重心不安定的画面，更能体现出故事的神秘感。

　　比如小圆脸。

　　众所周知，小圆脸的第一话是极具欺骗性的一话，一大家人围在一起，轻声细语的说着话，温柔的爸爸，帅气的妈妈，还有一个奶声奶气的弟弟……

　　总是最温馨的。

　　如果说美利坚希望国在影视作品中最喜欢的主旋律是拯救和希望的话，那么在日漫中，大部分作品最喜欢倡导的主题。

　　就是守护。

　　守护日常呀，守护某个重要的人呀，守护羁绊呀，守护内心深处最重要的感情呀……

　　大抵都是如此。

　　日本是个极为满足现状的国度，从这一点上，就可以体现出来。

　　不过呢。

　　越是这样温馨的日常，撕碎起来，才越有感觉，不是么？

　　小圆脸就是这样的故事。

　　……

　　第一幕拍摄的场景，就是将日常撕碎开来的，小圆脸中的战斗画面。

　　破旧的废墟，凌乱的镜头，满是伤痕的城市中。

　　无助单纯的鹿目圆，以及浑身淌血，却依旧孤身战斗着的晓美焰。

　　画面异常的诡异。

　　当然，这个场景，是用特效拍摄的。

　　好莱坞有一项大名鼎鼎的技术，叫做绿幕抠像技术。

　　大抵是在背景处布置一片巨大的绿色幕墙，然后景象一类的东西，是用后期制作进去的。因为世界线扭曲了的缘故，这个世界中日本电影技术异常发达，单单就指特效技术来说，实际上也并不比希望国那边，逊色多少。

　　苏己第一次看到这种镜头的拍摄，满是新鲜，她坐在片场一边的位置上，静静的看着镜头底下，灯光不显，两个女孩站在绿色布幕编织成的海洋中，有些诡异的感觉。

　　这一幕的拍摄其实并不顺利。

　　原因很简单。

　　两个十二岁少女的演技，根本支撑不起导演新房昭执那天马行空不拘一格的思绪。

　　简单试了三场。

　　一场未过。

　　“咔！”

　　新房昭执喊了一声，眉头皱的紧紧的，就这样站在原地，来回踱步了两圈，似乎在想着些什么。

　　两个小女孩怯怯不安的站在了原地，对视了一眼，皆没敢说话。

　　圈内人都知晓。

　　新房的戏，是捧人没错，但他的戏，还有另外一个问题。

　　就是异常难拍。

　　难拍，大抵是指的是一种精神上的折磨，有的时候往往是新房导演一时的灵感所致，就可以指使演员反反复复的NG。

　　这样的过程很艰难，往往是生不如死的。因为不管是怎么样的演员，在经历过数十甚至上百次的NG，那心态自然就会失控，甚至于怀疑自己，不信任自己，这样的思绪一但蔓延开，就更不可能把戏演好。

　　但偏偏新房的眼光却是极强的，他往往会捕捉到一种连你自己都没有发觉的镜头感，然后很敏锐的捕捉到，最终放到荧幕上边，你会恍然发现。

　　他所拍摄的东西，和你想像中的，完全不一样。

　　有意思的是。

　　现在圈内电影拍摄的NG记录，最高，是201次，是由《化物语》中，阿良良木历君的扮演者，神谷山奈创下的。

　　神谷山奈在出演阿拉垃圾君时不过是个圈内新人，就有过数次的表演经历，但在经历过新房导演的培养之后，却是将阿拉垃圾君那种不折不扣，且一本正经的变态感，给表现了出来。

　　而神谷山奈在剧后的采访中也表示。