这个影帝只想考证 第543章

　　就算是有更多的观众，你地方坐不下又有什么用呢。

　　事实上，在郝运到达柏林后，就有不少片商联系到他本人。

　　希望能够购买《爆裂鼓手》的海外版权或者海外发行权，对于改编权也有一部分人心动。

　　只是郝运无一例外的婉拒了。

　　别看这些人如此的热情，其实都是抱着捡漏的目的来的。

　　想要卖上价格，必然要等到首映的反馈出来后，甚至等到电影拿了奖之后。

　　电影开始之前，照例是主创登台接受媒体和现场观众的提问。

　　《爆裂鼓手》的主创除了郝运、冯元征、安小曦，在首映这一天又赶过来了制片人董凭、摄影师赵斐，剪辑师张一凡。

　　“根据评委们看片之后透露，这部电影是经得起观众考究的一部电影，我想请问，郝运导演，你如何看待观众态度对电影艺术的作用。”

　　“我认为，观众与电影的交互，才有可能使电影具有更深一层的探讨空间，也是最让我期待的地方，我的电影是拍给观众看的，即便是评委，那也是我的观众。”

　　郝运快速的回答了第一个问题。

　　和陈楷格认为观众是傻子不一样，郝运不管是什么剧本拿到手里，他都希望观众会喜欢。

　　不是说他多么的爱这些观众，而是因为他想赚大家的马内。

　　“为什么选择爵士乐？”

　　“我不止是导演，也是一个音乐创作人，涉猎的比较广泛，当时正好在研究爵士乐，所以就选择以此作为载体。

　　华夏的中央音乐学院给了我很大的支持，我想说的是华夏并不是音乐荒漠，它历史悠久，音乐在很古老的时候……

　　如果有机会的话，我希望下次电影节期间，可以为大家呈现一场有二胡和唢呐组成的音乐会，我目前正在钻研这两门乐器。”

　　郝运不忘宣传华夏的文化。

　　爱国是必须的，尤其是在外人面前的时候。

　　家里有什么不好那也是家里的事，找外人去评理本来就会被人看不起。

　　哪怕是敌人，也鄙视出卖祖宗的人。

　　媒体又问了不少的问题，郝运都能对答如流，顺利满足了所有人的好奇心。

　　不过，电影还没开始看，能提的问题也不多。

　　大家全都等着看看电影到底拍了什么。

　　因此时间到了之后，现场立刻就安静了下来。

　　《爆裂鼓手》的放映终于开始了。

第554章 你自己管你自己吧

　　电影用了常见的黑屏开场，能听到鼓声，只闻其声不见其人，主要是为了吊起观众的好奇心。

　　然后出现了中文片名字幕——爆裂鼓手。

　　鼓声从缓到急……越来越激烈的鼓声，意味着故事的冲突性会越来越激烈。

　　镜头一开始给的是主角在勤奋的练鼓，远景显现出空旷的教室，对比出了主角一个人独自默默孤独的追梦。

　　镜头从远缓缓推到近，整个镜头就像美妙的音乐，给观众一个循序渐进的过程……

　　这部电影并不搞笑，所以现场没有什么笑声。

　　现场有很多都是专业的媒体和影评人，他们看电影的角度非常多，刚开始就能看出这部电影的摄影和剪辑相当的牛逼。

　　如果说郝运《心迷宫》是以剧本结构和拍摄手法取胜，那现在的《爆裂鼓手》就是走了完全不同的一个方向。

　　剪辑、美术、摄影、音乐、表演……

　　每一种都做的非常到位。

　　影片经常用镜头去模仿角色的视角，和主角看到的景别，这样能让观众以角色的视角去感受角色的情绪和内心活动。

　　所以观影沉浸感做的非常好。

　　全程几乎都没有人说话和乱动，在电影之外最多就是有人咳嗽两下。

　　郝运握了握安小曦的手，这是一个抚慰的动作。

　　意思是不需要紧张，咱们的电影已经成功了。

　　他又不是陈楷格，狂妄自大的以为所有的人都应该喜欢他的电影，如果现在喜欢不了，就十年后再喜欢。

　　郝运是结合电影本身，再根据现场的反馈做出的判断。

　　至于同样紧张的冯元征，郝运就爱莫能助了，而且一般能演变态的人，心理素质肯定不是一般的好。

　　你自己管你自己吧。

　　电影没有什么复杂的结构，所以观众可以一气呵成的看完整片。

　　电影放映结束后，现场立刻响彻了一片热烈的掌声。

　　这种掌声并不是礼节性的鼓掌，它非常的激烈，而且持续很久，很多人甚至站起来鼓掌。

　　他们觉得自己见证了一部好电影的诞生。

　　不是那种云里雾里不知道说什么的，也不是刻画痛苦博同情的，就单纯的是一部电影，它用电影的语言给大家讲述了一个易于理解的故事。

　　但是它又不是那种浅显没有内涵，平乏没有感染力的类型。

　　这位来自华夏的天才导演，用真实的作品，再一次成为电影节上受到追捧的导演。

　　可以预想到的是，此后的几天媒体一定对他大肆的夸赞，观众也会为了抢一张《爆裂鼓手》的电影票早早的去排队。

　　同时，评委会也将面临巨大的压力。

　　这样一部纯粹的电影，你们要如何来安排它。

　　给不给奖？

　　不给奖……

　　在电影节已经过半，几乎没出现什么亮眼作品的同时，这一届评委会和整个柏林电影节，恐怕都要遭受全方位的质疑。

　　柏林从来没有一家独大。

　　欧洲电影节有三大，三大之外也不是没有竞争对手。

　　此外，奥斯卡带来的压力，让这一届的柏林电影节星光惨淡，优秀作品也越来越少。

　　真要是出现《爆裂鼓手》一个奖都没有这样的争议，这几个评委以后估计就没有电影节还愿意请了。

　　电影结束后，郝运和其他几个人站到台上接受采访。

　　相比较电影开场之前的枯燥提问，这个时候现场顿时就激烈起来了。

　　“郝导，是什么原因想要拍摄《爆裂鼓手》这样一部影片？”

　　“本片的剪辑师张一凡似乎并没有特别有力的作品，你为什么选定他来作为本片剪辑师呢？”

　　“挑选演员的时候有困难吗？影片中曹远征的角色诠释的非常出彩，我们很抱歉的认为超越了你饰演的主演角色，是否可以了解一下选角过程。”

　　“连续多部成功作品，郝导已经是青年导演的典范，对于那些正在为他们的处女作或者第二部作品奋斗的电影创作者，你有什么建议吗？”

　　……

　　问题一个接一个，郝运风趣幽默，侃侃而谈，大家观影时候的压抑在问答阶段得到了一定的释放。

　　只可惜，放映厅很快就要迎接下一部电影了。

　　所以郝运不得不宣布首映结束，带着大家退出放映厅。

　　如果说电影在放映之前，郝运还单纯的只是凭借自己的个人魅力，还有戛纳最佳编剧的头衔，在电影节期间混的如鱼得水。

　　而跟着他来的冯元征和安小曦等人，更是只能借助他的光芒。

　　那么，在电影首映结束之后，情况就立刻发生变化了。

　　郝运的新片得到了首映观众和媒体的肯定，他带来的这些人同样也成了电影节的“娇客”。

　　尤其是冯元征、张一凡、赵斐三人。

　　冯元征演的实在是太好了，郝运饰演的男一号和他完全没法比。

　　在记者提问环节，人家就毫不避讳的说出来了。

　　就算这部电影能够拿影帝，也是冯元征的男二号拿，郝运的男一号完全没有资格。

　　当然，这个和人设也有关系。

　　赵斐人家本身就在国际上享有盛名，凭借电影《大红灯笼高高挂》，获得第18届洛杉矶影评人协会奖最佳摄影奖、《紫禁城》获得纽约国际电视节最佳摄影奖等等。

　　在了解到是他担当摄影师后，影评人才恍然大悟，难怪这手法不是一般的出色。

　　而收益最大的，除了冯元征，其实是张一凡。

　　在专业的电影人眼中，《爆裂鼓手》排在第一位的不是音乐也不是剧本，而是剪辑！

　　不过，大家深入的了解一番之后，发现张一凡也不是新嫩。

　　他是姜闻《鬼子来了》的剪辑师——此前很多人都认为是米果剪辑师帮姜闻做的剪辑。

　　好家伙，原来这电影的幕后阵容如此的强劲。

　　就连安小曦也受到了不小的关注。

　　大家看电影的时候，基本上都代入男一号沈运，对女一号安小曦这样漂亮可爱善解人意的小姑娘根本没理由讨厌。

　　安小曦的角色在电影里发挥空间不大，但是设定很讨喜。

　　男主一开始暗恋安小曦，好不容易鼓足勇气表白，发现竟然是双向奔赴，爱情来的如此甜蜜，让观影的人都忍不住的翘起唇角。

　　真美好啊！

　　然而，男一号为了破釜沉舟专心打鼓，却和她分了手。

　　观众莫名其妙的在内心存了一份对安小曦的愧疚，看到她就像是看到了自己错过的白月光。

　　在电影节期间看到安小曦，目光不由自主的就想追随她。

　　打个锤子的鼓啊，好好谈个恋爱不行吗？