作者：疯神狂想
与这一珐琅彩千叶莲盌的首次邂逅，令其激动无比，无法忘怀。
盌上色彩如此生动秀丽，是一场燃起激动火花的感官盛宴。
此盌曾由我国瓷器收藏界的传奇名人、著名艺术藏家张宗宪珍藏！
盌底部蓝料书方框“康熙御制”，可见此盌乃康熙年间所制。
那么这件康熙珐琅彩千叶莲盌，为什么这么贵？
瓷身彩绘珐琅，是清代皇室自有瓷器中最具特色的，也是釉上彩瓷中最精美的彩瓷。
精致典雅的瓷器，充分发挥了它的优雅和典雅。
它集中体现了西风的魅力，描绘了王室身份的高贵和荣耀。
康熙珐琅彩瓷的地位，在中华瓷史上也很高。
瓷质人体彩绘珐琅，可以说是科技与艺术结合的巅峰。
绘画与瓷器艺术的结合，在我国尚属首次。
康熙王朝是珐琅彩瓷的创制和烧制王朝，它在珐琅颜料和瓷质人体彩绘方面，进行了创新，具有深远的意义。
据清宫制作处的工作文件记载，珐琅彩瓷自制作、烧制以来一直受到皇帝的重视，生产水平不断提高。
因此，珐琅彩瓷是在皇帝的大力推动下，发展起来的一种宫廷艺术，所以才会创造了瓷器体彩绘画的新高度。
珐琅彩瓷上的图案更加生动、立体、如画，代表了当时最高的工艺和审美水平。
大多数流传下来的珐琅彩瓷，都藏在清宫里，只归皇帝所有，很少传播到宫外。
直到民国初年紫禁城开放，外界才得以窥探珐琅颜色的真实面目，这立即成为收藏家欣赏的目标。
到现在，各大拍卖行珐琅彩绘，历史拍卖记录442件，总成交金额7亿多元，平均价格167万多元。
根据市场反馈，最昂贵的珐琅彩瓷是白釉，因为珐琅颜色在白色背景上，看起来更漂亮。
珐琅颜色是一种釉上装饰技术，将珐琅绘画技术移植到瓷体上。
它的正式名称是“瓷胎画珐琅”，后来在国外被称为“古月轩”和“蔷薇彩”。
珐琅彩瓷之所以具有如此巨大的投资价值，主要与它的存世量有关。
最初清宫收藏了大约400件，康、雍、乾三代的珐琅彩瓷。
其中，弯弯故宫博物院目前藏有300余件，神都故宫博物院藏有40件。
而散落在世界各地博物馆和私人手中的其他珐琅彩瓷，本应在清末从宫殿中散出，或被英法联军从圆明园带走。
所有市场上的流通量，只有60件左右。
这也使得珐琅彩瓷，在很长一段时间内，成为收藏行业的“宠儿”。
随后出现了大量仿制品，其中一些在晚清仍被复制。
因此，作为后起的仿制者来说，最重要的是在做之前，清楚地了解它的起源。
当然，最重要的还是技术，特别是画技！
花有露光，鲜艳纤细，蝶有茸毛，且颈项竖起，绝也！
这就是珐琅彩之上的画片，其上的每一幅画片，都是绝顶之作。
这样的工艺，都是绝技、绝活。
这也是没办法的事情，皇帝重视，自然就能找到高手制作。
还有，清朝历代帝、后及王室成员，几乎都擅长书画。
清初，内务府开办“如意馆”，培养书画人才，书画艺术同时也成为皇室成员的家传。
数百年来，已形成了清逸典雅、雍容华贵的独特风格。
书法最好的当属雍正，其书法遒雅，妙兼众体。
雍正书法追随其父，走董其昌流畅和美一路。
他的书法文雅遒劲、气势宏伟，有皇帝欲凌驾雄强的气概。
就个人的艺术修养和鉴赏品位而言，雍正在清代的帝王中十分突出。
雍正擅长楷书、行书、草书、榜书，其中行草书成就最高。
雍正的作品，中锋运笔，行笔稳健流畅，结体整肃，骨骼清秀，书法娟秀遒美，给人一种节奏感和韵律美。
有了这些文化的底蕴，让雍正时期各种类的艺术品都十分完美。
虽然雍正一朝只有十三年的时间，但是雍正留下的瑰宝更加惊心动魄，让我们享用不尽。
他的珐琅彩、粉彩、斗彩，都是我国瓷器的经典。
问题是雍正的青花瓷器，也能做的如此完美和超脱。
这就不光是原料的问题了，完全是鉴赏力的问题了。
他的独到的艺术鉴赏力，才让我们今天津津乐道，赞叹不已，完美始终贯穿其中！
有了这些先天的因素，还要鼓吹高仿可以“以假乱真”？显然不能！
最起码，不是顶级大师，也就是达不到宗师程度的工艺技能水平，绝对仿不出“以假乱真”的雍正珐琅彩。
一件真正的艺术品，如果没有文化的底蕴做支撑，就是“比葫芦画瓢”，就是“三D”打印，也难取代这些顶级的艺术品。
雍正的艺术品，做到了“增一分则长，减一分则短”的地步。
“东施效颦”还是东施，成为不了西施。
情人眼里出西施，西施可以无数个。
可雍正只有一个，具备他的艺术涵养的有多少？
要知道他可是一位皇帝，不是单纯的艺术家！
一位皇帝的眼光，一位皇帝所处的环境，陶冶出来的情操，是普通人可以达到的？
就连陈文哲，也不敢说通过学习，可以达到堪比一位皇帝的修养水平！
所以雍正的艺术品，依然是世界瓷器艺术的典范。
那么留存到现在的雍正官窑珐琅彩，民间有吗？毫无疑问有！
我们都喜欢“清三代”的官窑，但从艺术性上来区分他们的不同，艺术性最高的就非雍正官窑莫属。
那么“明看成化、清看雍正”，也就顺理成章了。
第1261章 世界的美好，尽握在手
雍正的官窑瓷器好，雍正的官窑瓷器贵，但是，它却不是我们认真当中的少。
少，是肯定的！
但是，这只是相比普通门类的瓷器来说，雍正官窑很少。
可是，雍正时期真正烧制的多少官窑？
这个数字应该是极其庞大，这个就不能听市场上的一些所谓专家忽悠了。
雍正一朝到底生产了多少官窑，留下了多少，是个模糊的数量学。
如果按照馆藏数量，也许就是冰山一角。
加上民间的收藏，数量一定以十万计。
到底要多少，按照历史学家的统计，只能说更多。
因为当时生产量是很大的，当然，相比民窑，还是很少的。
如果用史书的记载，来衡量官窑的数量，还是有一定科学性的，也总比我们一些人的武断，更有说服力。
其他都不说，这是一个后宫用瓷记载，就足可以让你吃惊，因为这个是有明确记载的。
如皇后的标准是：“黄瓷盘二百二十，各色瓷盘八十；黄瓷碟四十，各色瓷碟五十；黄瓷碗一百，各色瓷碗五十，黄瓷盅三百，各色瓷盅七十，各色瓷杯一百，瓷渣斗四。”
仅普通的生活用品，就1014件。
陈设用器有多少，估计也有标准。
除了数量不同，还有色釉的不同。
等级的严格，造就了丰富多彩的官窑瓷器。
而数量众多，也就让民间收藏者也有机会，继承精美的雍正官窑瓷器。
那么“清三代”流向民间官窑瓷器，到底有多少？百万一定不止。
现在讲究大数据，想要得到准确的数据，就让我们干好这件实事，就是民间可移动文物的普查，为民、为国都是大德。
让这个历史清晰起来，省着成天听那几个“不着调的人”，给我国的瓷器史，动不动就下一个违心的结论。
从后宫的用瓷，就可以窥到官窑瓷器的了得，看到中华文化在瓷器上的灵活运用。
那么，既然这么好的，能代表中华历史瓷器最巅峰水平的雍正官窑，数量都这么多，是不是就不值钱了？
毕竟物以稀为贵嘛，既然数量多，那现在的价格，是不是炒作出来的？
炒作是肯定的，但是价值，也肯定是很高。
在我国几千年的文明史中，能够代表中华文化的艺术品是什么？
是瓷器、青铜器、丝绸、书画还是其他？
我国书画很有代表性，但它是文人艺术，过于强调他的意境，也就成了阳春白雪。
雍正的官窑，就属于阳春白雪的范围。
有个过于挑剔的皇帝，艺术创作不腾飞，真对不起这个皇帝。
文人能把书画画到扇子上，也表达了欣赏艺术的境界。
瓷器更能代表中华文化的精神，也许冒犯了一心钻研书画的藏家们。
这里没有任何否定其他艺术的嫌疑，只是对瓷器增加了一些敬仰。
瓷器不单包含了生活艺术，也包含了更高的文化艺术和工匠艺术。
瓷器制造到了康熙、雍正、乾隆时代，人间能用的技术，全送给瓷器了。