作者：疯神狂想
这是一只保存完好的青瓷匣钵，它没有被人打开过。
所以，当年放进去的秘色瓷，还在！
当看到他的时候，陈文哲真是满心的惊叹！
只不过，他没法用语言来准确描述它，只能说漂亮！
这也不能怪他没文化，实在是它有一种说不出的美。
这是一只莲花碗，由碗和盏托两部分组成。
碗为直口深腹圈足，盏托形状如豆，盘口外翻，束腰，圈足外撇。
碗身外壁、盏托盘面和圈足，均饰以重瓣莲花，如浅浮雕状凸起。
瓷胎呈灰白色，细腻致密，颗粒均匀纯净。
莲花碗施青釉，釉层厚且通体一致，光洁如玉。
它器形敦厚端庄，比例适度，线条流畅，丰腴华美，通体恰似盛开的莲花，构思巧妙，浑然天成。
工艺就不说了，什么薄如纸肯定是达到了，明如镜也肯定没问题，最主要的是其通体的宝光，这是怎么回事？
之前看过图片，只知道秘色瓷有如水、如冰、如雾，但是真正看到了，陈文哲才知道，那整层釉面，都如梦似幻。
千峰翠色，最终还是绿吧？绿的不深，但是耀眼。
那不是火光，而是一种宝光。
宝光如盈盈秋水？如果说瓷器底部的是秋水，那瓷器表面上的宝光，又是怎么回事？
这不是宝烧是什么？陈文哲很怀疑，这跟北宋的宝石瓷汝窑器，有着直接的关系。
因为这样的光泽，他除了在铜红釉上见到过之外，就是使用宝烧技术烧制的瓷器，才能达到这种效果。
仔细想想，先前秘色瓷的制作工艺，里面加入宝石材料了？
好像有，因为添加各种矿石粉末，一时之间，陈文哲也分辨不出到底是什么东西，再说，那些天然矿物不仔细分辨，真的是分辨不出来。
就好像钻石，没有加工，和加工之后的样子，根本就没法比。
“这东西，肯定跟柴窑和汝窑有关啊！”
最后看了一眼那只莲花小碗，陈文哲收回目光。
青如天，明如镜，声如磬，薄如纸，这几句形容词，最早被用在传说中的柴窑之上。
但是，看到了越窑秘色瓷，陈文哲知道，相比柴窑，它一点也不差。
再说，越窑最后的辉煌，也许就跟柴窑的出世是重叠的。
最后柴窑肯定又被北宋继承，也就是说，汝窑也传自柴窑。
传说加推理，都间接证明，秘色瓷、柴窑、汝窑，应该是一脉相承。
通过最终烧制出来的精品瓷来看，秘色瓷与传闻飘渺的“柴窑”，肯定有着一些的联系。
尽管“柴窑”是否存在，依然是个争论不休的话题，但至少在明代文献中，“柴窑”不止一次地作为几大名窑之首出现。
对于“柴窑”之名，普遍的解释是，后周皇帝郭荣本姓柴，应极好某个窑口的瓷器，则将此窑以柴命名，以示恩泽。
明代张应文《清秘藏》有载，论窑器，必柴、汝、官、哥、定。
在上林湖一带的山里，散落着各个年代的瓷器碎片，有些可以确定年份的唐代残片，已经非常薄，完全区别于早期越窑器的厚重稳实。
从遗址发掘出来的，烧制失败的两只叠在一起的碗底来看，这些残片更有可能，是来自普通的窑口。
即便如此，器壁不过三四毫米的厚度，也足够说明问题。
民窑尚如此，那仅供御用的秘色瓷，要达到“莹薄”的厚度，自然问题不大。
而且在五代，制瓷工艺较唐代更精进。
现在普遍的观点是，在唐至五代时期，没有任何一个瓷种，在质量、形制和艺术成就上，可与越窑秘色瓷抗衡。
而“柴窑”，又是代表了这一时期工艺的最高水平，两相契合，决定了“柴窑”非秘色瓷莫属的唯一性。
然而，繁华终归落寞。
第688章 还是小看它了
越地窑场的逐年没落，是无法挽回的事实。
六九零年，北宋建国之后，作为北宋唯一官窑的汝窑，后来居上，从而结束了秘色瓷，自中晚唐至北宋中期作为“御瓷”的历史。
在绍兴元年和四年，为南宋皇室烧造的明堂祭器，成了越窑最后的辉煌。
越窑的辉煌消失，但是窑工可不会消失。
还有，任何技术，都不会是凭空而来的，比如北宋的宝烧技术。
这种技术，肯定有一个发展过程。
很明显，宋代的宝烧，很可能就是从秘色瓷发展而来的。
或者，是继承了部分秘色瓷的技术。
这也是无奈的选择，因为秘色瓷的保密技术太强了。
五代十国时，吴越国钱氏王朝下令，越窑只能烧制供奉皇室的器物。
当时的产品，被官府严格控制，几乎不流于民间，其釉料配方和烧制工艺更不外传。
这个时期，越窑青瓷均被称为秘色瓷。
这些秘色瓷进入钱氏皇宫，在钱氏王族成员死后，部分秘色瓷器又被随葬地下。
自宋以后，随着越窑的衰落，秘色瓷最终退出了历史的舞台。
有关秘色瓷的历史，也成为一段隐秘而又美好的记忆。
自此，好像秘色瓷就失去了踪迹。
清代乾隆年间，宫中奇珍异宝堆积如山，无所不有，惟独缺少一件秘色瓷。
乾隆皇帝曾经做诗感叹：“李唐越器人间无，赵宋官窑辰星看。”
他是为自己贵为天子、富有四海，却无缘一睹秘色瓷的芳容而遗憾。
其实，事情是一体两面的，也许就在你不知道的情况之下，秘色瓷就流传了下来呢？
秘色瓷外表如冰似玉，透着碧绿色，主要是青釉！
这些特征，是不是有点耳熟？
汝窑的特征呢？青如天、面如玉、蝉翼纹、晨星稀？
传说汝瓷造型古朴大方，以名贵玛瑙为釉，色泽独特，有“玛瑙为釉古相传”的赞誉。
它的特征也很明显，随光变幻，观其釉色，犹如“雨过天晴云破处”，“千峰碧波翠色来”之美妙。
再就是土质细润，坯体如侗体其釉厚而声如磬，明亮而不刺目。
其实，别的都不说，就看“雨过天晴云破处”，“千峰碧波翠色来”这两句形容的诗句，就可以看出，跟秘色瓷的形象，是有多么相似！
在中国陶瓷史上，各窑口之间的学习、模仿、接受、竞争和互鉴从未间断过。
在汝窑青瓷之前，越窑已经经历了漫长的青瓷生产历史，并且在唐宋时期取得了辉煌成就。
质量和艺术水准极高的越窑秘色瓷，在唐宋时期风靡一时，中外青瓷窑口争先仿效，汝窑青瓷也不例外。
种种迹象表明，汝窑青瓷与越窑秘色瓷之间，存在着密不可分的联系。
只不过，这些都没法证明，因为汝窑出在北地，而越窑却在南方。
其实这些也不用陈文哲来证明，因为很多人都探究过。
汝窑青瓷与越窑秘色瓷，追求的审美风格是一致的。
汝瓷淡淡的天青色，所带来的感官享受，容易让人想起宋词中的“明月”“绿水”“芳草”和“春水”等词语。
这与越窑秘色瓷所追求的“如明月春水”、“如薄冰绿云”的釉色效果，何其相似？
当然，这些传承历史，陈文哲不感兴趣，他感兴趣的是传承。
他现在有了越窑青瓷的传承、越窑秘色瓷的传承，汝窑也得到了一部分，不算最好，但也有。
只不过，他并没有学习。
这部分传承，是来自上一次大海市收藏家协会举办的展览，里面有一件汝窑青瓷。
当时没有太过注意，之后查找相关资料，才又一次看到。
也就是说，他除了柴窑技术没有传承之外，整个青瓷的传承体系，已经从唐宋元明清，全都收集全了。
其实，现在回头看去，古代的一些技术，说好，是真好。
但是，研究透彻了，也就那么回事。
比如越窑的秘色瓷，主要还是提高温度，最后在匣钵之内，完成最后的蜕变。
这样的事情，以现代技术并不难完成。
只不过，在古代，也就只能知其然，不知其所以然的情况之下，秘传烧制。
瓷器的最终成色取决于瓷土、釉色和温度。
温度不同，瓷釉中的成分，会发生不同的化学反应，呈现出不同的颜色。
因此，若要烧造出秘色瓷，对瓷土的筛选、釉色成分，以及温度，都必须严格把控。
到底如何掌控，便是越窑的独家秘诀，不为外人所知也在情理之中。
毕竟谁的技术，也不是凭空变出来的，利己是所有人的本能选择。
只不过，现在这项技术，就真的凭空变出来了。
陈文哲就什么都不用付出，就白得了这么一项技术、秘方！
此时他已经十分清楚，烧造秘色瓷还得单件装烧，即用匣钵装载瓷器，一个匣钵只能装一件瓷器。
之后一定要满釉裹足、支垫烧制，这能有效杜绝明火、叠烧产生的缺陷，提高瓷器的质量。
从这个程度上说，秘色瓷的“秘”，不仅在于其制作方法的绝密，更在于其高昂的成本。
其实，得到翠色，又何必这么费事呢？