作者：疯神狂想
包括甘省博物馆藏的半山时代的垂弧锯齿纹彩陶瓮、仰韶文化早期变体鱼纹盆。
除此之外，还有被认为有可能是人首蛇身伏羲形象的鲵鱼纹瓶。
再就是国家博物馆藏马家窑，早期漩涡纹四系彩陶罐等。
这些集中呈现了黄河中上游史前彩陶精品，展示了黄河流域史前文明的沉厚、悠久与辉煌、灿烂。
距今八千年左右，渭河流域的先民烧制出了我国北方第一批彩陶。
此后，彩陶广泛出现于黄河、辽河、长江等流域的各新石器时代文化中。
而黄河上游甘省地区彩陶最为发达，形成了独具特色的彩陶文化。
甘省的彩陶文化跨越5500年，历史悠久，包含了众多新石器时代及青铜时代文化。
展览共展出精美的史前彩陶195件（套），包括两件国家博物馆馆藏精品。
从内容上分为四个单元，涵盖甘肃彩陶各个历史时期。
内容涉及文化背景、彩陶制作、风格流派、自然物象、精神生活等各类主题。
其中不乏精品，许多彩陶也是第一次面向公众展出，堪称黄河中上游史前彩陶精品荟萃，充分展示了黄河流域史前文明的沉厚、悠久与辉煌、灿烂。
比如半山时代的垂弧锯齿纹彩陶瓮，以黑红双彩左右连缀、层层扩展，在陶瓮上摹绘了一朵盛开的花朵，也象征着甘省彩陶艺术鼎盛时代的绚丽与壮美。
还有变体鱼纹盆，鱼纹是仰韶文化早期最常见的标志性图案，仰韶中期逐渐消失。
鱼纹大多画在盆形器一周，约2至3条，首尾相接。
最初的鱼纹写实性较强，后来从头部开始简化，进而鱼鳍合并，最终成为一种十分固定的程式化图案，表现为由具象到抽象的发展规律。
这次展出之所以出名，就是因为展出的这些都是远古重宝。
第一单元“黄土下的彩色世界”主要表现甘肃彩陶的文化背景。
分为“发现”“泥火成器”“文化兴衰”三组。
“发现”部分追溯了甘省彩陶，于1923－1924年被瑞典学者安特生发现的过程和意义。
也叙述了我国考古学者在纠正安氏的误判，以及完善甘省彩陶历史序列中的贡献。
“泥火成器”部分，从科技史角度展示了陶器从制作陶坯、绘彩和烧制成品的过程，以及敷泥贴片和泥条盘筑两种制作方法。
“文化兴衰”部分以历史叙事的方式，对不同阶段、不同类型的甘省彩陶文化做了一个概要介绍。
这里面的一些代表作，都很有历史意义。
像是鲵鱼纹瓶，鲵鱼纹头部为人脸形象，双目原睁，张口露齿，身体弯曲扭转，遍布鳞片状的网格纹，两侧饰爪形纹。
这件作品形象写实生动，具有鲵鱼、人、蛇三者组合的特征，有学者认为它可能是人首蛇身的伏羲形象。
第二单元“笔画与色调的奏鸣”，按照时代顺序，介绍甘省彩陶各个文化的主要纹饰及演变规律。
内容上分为“一抹红彩”“从直线到曲线”“激流涌荡”“红黑彩与锯齿纹”“圆形天地”“余音绵绵”六组。
“一抹红彩”展示大地湾文化时期最早出现的彩陶特征；
“从直线到曲线”介绍仰韶文化时期，彩陶图案由简单搭配到复杂构图的演变规律；
由于马家窑文化彩陶十分丰富，展览将马家窑早中晚三个时期分作三组来展示。
“激流涌荡”“红黑彩与锯齿纹”与“圆形天地”，分别展示马家窑类型、半山类型和马厂类型的彩陶群组。
对这一时期的漩涡纹、网格纹、黑红彩锯齿纹、葫芦网格纹、四大圆圈纹、回形纹等代表纹饰做拆分解读。
集中展示甘省彩陶，最辉煌阶段艺术成就；
进入青铜时代，彩陶数量减少，品质也有所下降。
因此齐家、四坝、辛店、沙井这四个青铜时代文化的彩陶，归为“余音绵绵”一组按时间顺序展示。
各文化彩陶风格各异，特色鲜明。
第三单元是“大自然的生命组歌”。
通过具象纹饰，展示自然界中丰富多彩的生命现象，及主要生物纹饰的特征与变化规律。
内容上分为“花叶繁茂”“鸟乘风行”“水生一族”“驯化与野生”四组。
顾名思义，“花叶繁茂”表现花瓣、叶子、果实、葫芦等植物纹的形态特点。
“鸟乘风行”展示鸟纹的形态与演变特征。
“水生一族”表现鱼纹、蛙纹等水生生物的形态及变化特点。
“驯化与野生”展示猪、犬、羊等家养动物和鹿、兽、蜥蜴等与畜牧、狩猎生活有关的动物。
这些形象有些是单纯的艺术装饰，有些则蕴含了信仰内涵。
其中的太阳、植物、动物和人形纹饰，展示了人们生息之地的自然生态。
其中的经典就是马家窑早期的漩涡纹四系彩陶罐，这种彩陶罐形体高大，用流畅的线条、饱满的构图再现了黄河河水波浪起伏、涡流翻卷的壮丽画面，也表达了先民对母亲河深深的眷恋。
还有猪面纹细颈壶，这件细颈壶的肩腹部，以二方连续方式绘出了四只猪面。
每只猪与旁边的一只共同拥有一对眼睛，形象生动，构思巧妙。
家猪是先民最早驯养的家畜之一，也是原始农业开始繁荣的证明。
第四单元“精神的家园”，将各文化阶段与人们精神生活有关的彩陶纹饰集中起来，分类展示。
内容分为“原始信仰”“塑形艺术”“音乐舞蹈”三组。
上古时代，原始信仰是人们最主要的精神支柱。
“原始信仰”主要展示，最能体现这些特征的鲵鱼纹与神人纹。
其中神人纹最为丰富，变化规律也很清晰；
先民们在探索彩陶纹饰艺术的同时，对立体塑形也给与了一定的关注。
“塑形艺术”展示各种陶塑文物，反映史前先民准确的观察能力、出色的表现能力和日趋丰富的审美情趣。
音乐与舞蹈，是人类表现情感最直接的艺术形式。
第1956章 史前陶器，艺术最初的里程碑
上古时代的乐舞与原始信仰的关系非常密切，也与世俗的精神生活不可分割。
载歌载舞的集体活动也是愉悦人心，促进社会交流的重要手段。
“音乐舞蹈”展示了一些舞蹈图案的彩陶，也有陶鼓、陶埙、响器等多种乐器。
其中典型代表是变体神人纹壶，这件作品表现的是具有神秘色彩的神人。
神人之间漂浮着很多气泡一样的东西，神人的头部表现也是这种气泡。
如果联系到蛙类的生活习性，很容易联想到这是蛙卵。
和其他的神人纹相比，这里的神人四肢短小，也很像是婴儿。
因此这个陶壶图案所展示的内容，或许与人类的生殖崇拜活动有关。
看着这些陶器，陈文哲感觉还是很有意思的。
现在他感觉瓷器都已经做遍了，好像就没有他没做过的，所以现在做点陶器好像也不错。
“这是鬲？陶器的鬲还真是少见，最难的居然是保存的这么好，这东西有年头了，应该算是史前的东西吧？”
想要玩陶器，现在对于陈文哲来说，一点也不难。
所以，他很快就知道找到了一些好东西。
“鼎”天“鬲”地，各种史前陶器之中，这两种器型都应该算是难得。
泥土和雨水是来自大自然的馈赠，陶器却是史前人类的伟大创造。
古人们通过观察大自然里雨水对泥土的浸润、和雷电对泥土的烧制，获得灵感，逐渐理解了陶器成型+烧制的制作过程，开始以实用为目的制作陶器。
有了陶器人们就可以盛水和食物（食器）、烹饪食物（炊器）、储存粮食（盛贮器）。
陶器的出现是人类，迈入新石器时代的标志之一。
在与原始农业、手工业的配合下，文明萌芽悄然发展。
我国有着世界上最古老的制陶传统，在其后万年的历程中发展出五花八门各具特色的炊器、酒器、乐器等陶制品。
泥士灵活的可塑性，可以让人们尽情发挥他们的创造力，后来在陶的基础上更是孕育出了瓷器。
可以说史前的陶器，是中华文明与艺术最初的里程碑。
其中的代表就有鼎，比如裴李岗文化乳钉纹红陶鼎。
陶鼎，炊煮器和盛食器，最早发现于南河的裴李岗文化。
这种陶器距今8500～7000年，鼎自带实心支脚，可以平地起灶做饭。
陶鼎后来在黄河和长江流域都有所发现，是最流行的一种陶器。
除此之外，还有裴李岗文化红陶三足鼎钵。
三足钵，一种古老的容器，在8000年前的黄河流域就有出士，形状像盆但有三个小支脚。
再就是大汶口文化时期褐陶鬹，陶鬹（guī），它是一种有鸟嘴一样流口的三足酒具。
这种酒具起源于齐鲁的大汶口文化，距今6300～4500年，在东部地区比较常见。
还有仰韶文化半坡类型的小口尖底瓶，小口尖底瓶是仰韶文化的产物，距今7000～5000年。
它是其中的典型器物之一，其外形极具特色，最初被认为是用作汲水器，新近的研究认为小口尖底瓶有饮酒酿酒的功能。
还有大汶口文化八角星纹彩陶豆，这是一种具有高圈足的盛食器。
迄今发现最早的陶豆，是出土于江浙萧山的跨湖桥文化遗址，距今8200～7200年。
主要见于我国的东部地区，商周以后还出现有青铜豆、漆器豆，一直延续到汉代。
商州紫荆遗址新石器时代黑陶斝，商王武丁时期妇好墓青铜斝，这些都是其中经典。
陶斝，炊煮器，圆口、平底、三足，有三个空心支脚，以便在煮食物时扩大受热面积。
陶斝是庙底沟文化居民在陶鬹启发下创制而成，距今6000～5300年。
到青铜时代，斝这种器形开始用于酒器。
新石器时期的龙山文化陶鬲，就是除了鼎以外，最为常见的器型。